24 dic. 2012

AVALANCHA MEGA SCREAMFIELDS VII

Primero, gracias a Walter de Avalancha por posibilitarme la entrada a esta gran fiesta disfrazada de recital. Juntar a 11 bandas en una noche, y de tan inmensa calidad no es cosa de todos los días, aunque los Avalancha Screamfields son bastante conocidos en eso de juntar bandas increíbles, autogestionadas y emergentes. En esta séptima edición del festival, antes llamado Metal Fest, ahora renombrado Mega Screamfields. La última había sido en junio,  y esta nueva edición presentaba a Coralies, Winter Of Summer, All For Love, Lost Hope, Dare To Fall, Desierto, A Taste Of Glory, Polybius, Hellelluyah, YNES y Arizon. No hay que olvidarse que los culeados cordobeses de Susana Gutierrez no se pudieron presentar debido a problemas financieros (los esperamos en Bs. As cuando quieran hermanos!) y tampoco Walking On Fire, debido a que se separaron. Bueno, no los aburro más, esto es lo que pasó el pasado sábado 22 de diciembre en Speed King.


Llegué pasadas las 6 y media promediando el reci de los metalcore ARIZON, que siguen presentando su disco "Vendedores De Perdón", pude ver el buen momento que están pasando ya que este año estuvieron muy activos, ya sea con la grabación de su disco o la filmación de su primer video. Además cabe relucir que el lugar ya estaba bastante bien de gente con la primer banda, desde Arizon hasta Coralies.
Luego, YNES le daría un toque deathcore con voces limpias y muy buenos breakdowns a la tarde-noche. Hicieron temas propios como "No Tengo Miedo" y un cover de "Boneyards" de Parkway Drive, era la primera vez que los veía, y la verdad, muchos aplausos para ellos.
Otra banda que también me daría el gusto de ver por vez primera era HELLELLUYAH, con mucha respuesta de la gente, los chicos dieron todo de sí con ese metalcore técnico y con toques de metal moderno, y me cebó que sus dos violeros sean zurdos (aguante los zurdos!), siguen presentando su ep "Windowpane", y un cover de "My Curse" de Killswitch Engage junto a Alexis de R.E.S.O.
Después de casi 6 meses, volvía a tener la oportunidad de ver a los post-hardcore/dubstep jodones de POLYBIUS, el ahora septeto, si bien dió todo de sí, tuvieron la desgracia de contar con problemas técnicos en su computadora y no pudieron meter todo lo electrónico, es decir, mas o menos estaban acústicos. Mucho a la gente no le importó e igual cantaron esos temazos como "Ultrashoking", "Algoritmos 2.0", "Mi Corazón" y "El Fin De Los Mares", además fue muy gracioso ver a su cantante Nico romper todo con la guitarra del Guitar Hero.   


Foto: POLYBIUS.

Aprovechando que ahora Lautaro también es batero de Coralies, su otra banda, A TASTE OF GLORY, tuvo la oportunidad de mostrarse con un metalcore técnico, buena onda y un gran cover de "Back Burner" de August Burns Red. También los veía por primera vez, ya que cuando tocaron con La Furia En Tus Ojos y Winter Of Summer en Vox, estaba en San Luis, así que por fin me dí el gusto de verlos, no será la última.

Foto: A TASTE OF GLORY.

Otra banda que está pasando por un gran momento son los DESIERTO, que a base de buenas canciones y mucho huevo de parte de Spike y compañía. Post-hardcore, rock, metal alternativo, todavía no sé donde encasillarlos, y la verdad que prefiero no hacerlo, Desierto suena a Desierto. Tocaron canciones de su ep "En El Olvido Más Sutil" como "La Conciencia", "Ayer" y "Hollywood", temas nuevos como "El Ala Faltante", "Karma" y "Mi Mejor Error", y como joyita, un cover de los divididos Underoath junto al que fue batero de la banda, y ahora actual Lexico, Nahuel Borrego. (el cover quiero creer que era "A Boy Brushed Red Living In Black And White", pero la memoria falla).


Foto: DESIERTO.

Ya habiendo pasado la mitad de las bandas, los veteranos y grosos de DARE TO FALL con su carisma, ultra técnica de parte de TODA la banda, mucha garra (admito que fue el mejor reci de ellos que presencié) y con esas tremendas canciones de su disco "From Failures We Rise", del cual tocaron "Selfless" con el violero de A Taste Of Glory de invitado, "A Blistering Tale About A Stoned Vale" con Juli de YNES de invitado en voces y el himno de DTF, "Government Eyes". Creo que es la cuarta o quinta vez que los veo, y cada vez me gustan más. Felices 5 años.


Foto: DARE TO FALL.

Los reformados LOST HOPE, de lo mejor del pop punk nacional junto a Sentencia Previa, Boris Blue y Madilon, entre otros, volverían a pisar Speed King para seguir mostrando sus nuevos temas. Ya con la gente sabiendo un poco más los temas, también era su última fecha del año y tocaron "El Color Del Naufragio", "Lo Ultimo Que Aprendimos" y "La Manada". Espero el disco con ansias!


Foto: LOST HOPE.

Llegando a las últimas tres bandas y con el calor a mil, ALL FOR LOVE cerraria su mejor año (por ahora... les esperan grandes cosas, como a todas las bandas que se presentaron en este festival y muchas otras) en su última fecha hasta marzo del año que viene en donde, ojalá, ya tengan su disco en mano. Anticipando su primer larga duración, "Dejando El Ayer", se mandaron con cinco temas como "Dejando El Ayer", "Señales", "Sueños", "El Grito De Los Débiles" y "Hoy Somos Más" con Seba de Mi Ultima Solución (que ese mismo día había tocado con su banda en Grooveland junto a Oliver). Realmente, no hubo mejor forma de terminar el año para AFL, con Rod tirandose arriba de los pibes que los vamos a ver siempre.


Foto: ALL FOR LOVE.

WINTER OF fucking SUMMER!!!!!! Los amo a estos chabones, cada reci de ellos es genial, enérgico, zarpado, no sé, no me alcanzan adjetivos para clasificar esas medias horas que se viven con los Winter. Basicamente no se podía salir ileso de alguna patada o un moretón, porque ni bien empezaron se vino todo abajo. Locura irracional o racional (queda a tu criterio), alegría, hardcore caótico, rock sureño, en fin... Winter. Tocaron "Fight Like A Man", el inmenso cover de Chasing Victory "Chemicals", "I Believe", "Forgiveness! Forgiveness!" y terminaron con ese popurri que siempre hacen en donde se reluce el fragmento de "The Anthem Of The Angry Brides" de Norma Jean. TRE-MEN-DOS.


Foto: WINTER OF SUMMER.

La espera había llegado a su fin, y a la 1:30 de la mañana, los CORALIES se subían otra vez a las tablas de Speed King para finalizar su mejor año hasta ahora. Realmente el cansancio me chupo un huevo, era imposible no moverse con sus canciones, cagarse de risa con las acotaciones de Julio "El Pela", o ponerse eufórico con el poder de esos temas y con la energía que irradían los cinco. Honestamente, les agradezco por ser la gran banda que son, desde esa nota en marzo con Julio y Lenny, pasando por el Metal Fest de junio y la presentación de su CD "MMXII" en The Roxy Live, o sus shows en Cordoba y Rosario, Coralies se puso el 2012 al hombro y lo coronó en Speed King. Era la séptima vez que los veía, siendo la primera en Flores junto a Bring Me The Horizon, y cada vez se los ve más en forma y con ganas y hambre de seguir creciendo. Tocaron "Mi Valor Contra Medusa" con Cris de Dare To Fall, "La Muerte De Shaka", "Tiburones" con Rodri de Lost Hope, "Metanoia", "Hermano", el debut de "Agorafobia" en Buenos Aires y finalizando con "Roma" con Seba de Mi Ultima Solución. Excelente, y me quedo corto.

No se pierdan el triplete en SK de Avalancha Producciones, el viernes Victory Or Death/ Agosto En Ruinas/ Sin Esperar Recibir/ Skylin, el sabado The Last Hope presentado su disco "Violence Is The Answer" junto a Dare To Fall/ Lemkin/ Vivencias/ A Silent Daylight, y el domingo con Everything Collapsed y Digimortal.
Yo voy a estar dando vueltas por el Sudamérica Hardcore Fest. Hasta el año que viene Avalancha y Speed King!

15 dic. 2012

ALL FOR LOVE EN SPEED KING + NOVEDADES


Otra fecha inolvidable en Speed King, y van… All For Love presentaba su primer disco “Dejando El Ayer”, después de telonear a August Burns Red y We Came As Romans, ante unas 200 personas junto a Mi Ultima Solución, Sentencia Previa y Lost Hope.

 

Los primeros en subir al escenario fueron los Lost Hope, una banda reformada que volvió hace poco, era la primera vez que los veía y me parece que tienen un futuro increíble, es más, las cuatro bandas de la fecha son de las que hay que tener muy en cuenta en estos años que se vienen. Tocaron “El Color Del Naufragio”, “Tema 5”, “Lo Ultimo Que Aprendimos” y “La Manada”. Están preparando su primer ep con la producción de Nico Ghiglione. El sábado que viene vuelven a SK para el Metal Fest VII.

Foto: LOST HOPE.

Banda grosa si las hay, Sentencia Previa, con un par de accidentes antes de comenzar, volvían a pisar Speed King para mostrar el gran momento que están pasando. Tocando los temas de siempre de su ep “Cuántas Veces Dijimos Nunca Más”, que son “Mi Oportunidad”, “Laguna Blanca” con el cantante de Lost Hope de invitado, y “No Hay Guerra” con Mati de Winter en voces. Además tocaron ese tema nuevo tan genial llamado “Juntos Por Una Razón”, de su disco a editar “Promesas”. El sábado que viene van a estar tocando en el Easycore Fest en Vox junto a Boris Blue, Nada Más Que Hoy y muchas más.

Foto: SENTENCIA PREVIA.

El agite comenzó con Mi Ultima Solución, y realmente se vino todo abajo. Al grito de “se escuchan las voces de quienes no se rendiran”, pegadita apareció “M.U.S.” y empezaron los bailes, mosh, Seba se bajó un par de veces a cantar con nosotros, e incluso se puso un sombrero de Papá Noel. En fin, detalles que enriquecen más esa media hora tan zarpada que se mandaron. Nos dieron temazos de la calidad de “Esta Noche”, “Laberintos”, “A Donde Sea Que Estes”, “M.T.D.”, “Aguas Negras” y “Miedos”. El 22, o sea, el sábado, se van a estar presentando en Grooveland de Gerli junto a Oliver, Tales From Mileto y Shining Koy.

Foto: MI ULTIMA SOLUCION.

La espera había terminado, y All For Love comenzaba con “Señales”, y otra vez se vino todo abajo. La banda sonó mejor que nunca, y así nomás, (lo firmo acá), fue el mejor reci de AFL, aunque en las ocho veces que los ví, nunca defraudaron. Quizás sea el mejor reci por el hecho de saber más temas gracias a que subieron los dos adelantos esta semana. Los pibes la rompieron, aunque siempre hay detalles que hacen que todo sea más inolvidable aún, Jampa tuvo un par de problemas con los teclados y terminó siendo un cantante más, además de tomarse un tiempo para hablar de lo que siente ya sea con la banda y para dar un mensaje, que para mí es lo más importante de AFL. Además estuvieron invitados Seba de Mi Ultima Solución en “Hoy Somos Más” y Julito de En Nuestros Corazones en “El Grito De Los Débiles”, también tocaron “Dejando El Ayer” y “Sueños”, más un tema nuevo. Faltó “Cuando Alguien Se Nos Va”… hasta el sábado que viene AFL!! Se viene el Metal Fest!!

 
Foto: ALL FOR LOVE.

COMENTARIOS DE DISCOS

 

All That Remains “A War You Cannot Win” (2012) Razor & Tie

 País: USA

Género: Metalcore Melódico

Para fans de: As I Lay Dying, Scar Symmetry y In Flames.

Puntaje: 7

Siempre es bienvenido un nuevo disco de All That Remains, porque, si bien desde “Overcome” (2008) que no sacan un gran disco, al menos “For We Are Many” (2011) y este “A War You Cannot Win” son buenos y entretenidos. Quizás lo que se note es que se les agotó un poco la fórmula. Está bien, ellos prácticamente inventaron esto del metalcore con voces limpias, pero realmente dan para más, y este disco suena desganado por momentos, ya que en el final la llama que se acrecentaba en los primeros temas, lentamente se va apagando. Como tema insignia pongo a “A Call To Non- Believers”, en donde Phil sigue demostrando el poderío de su voz. La banda sigue sonando con toda, estaría bueno que vengan por acá… a tocar los temas viejos.

 

Motionless In White “Infamous” (2012) Fearless Records

País: USA

Género: Post Hardcore/ Gótico

Para fans de: Marylin Manson, Escape The Fate y Black Veil Brides.

Puntaje: 3

Primero lo primero, el “Infamous” del año es el disco de Abandon All Ships. Ahora, si, hay que hablar de Motionless In White, y debo decir que junto a Black Veil Brides, son las dos bandas más sobrevaloradas del género. Si bien, “Creatures” (2010) mostraba un par de temas de muy buen nivel como “Immaculate Misconception” o “Abigail”, en este disco se quisieron hacer los rockeros, metieron más toques electrónicos, siguieron con la estética gótica a lo MM… y las canciones se las olvidaron en no se donde. En serio, con solo escuchar “The Divine Infection” se puede entender lo que digo, es decir, al quinto tema MIW aburre. Obviamente que todo queda a criterio de uno, pero si realmente estas buscando una banda que innove, que te vuele la peluca, o que simplemente te de un disco a disfrutar… pasa de largo amigo, escuchate el otro “Infamous”, que además suena simpático y feliz cumpleaños y no te transmite la mala onda de estos pibes.

 

Woe Is Me “Genesi(s)” (2012) Rise Records/ Velocity

País: USA

Género: Post Hardcore/ Electro

Para fans de: Memphis May Fire, Horizons y My Ticket Home.

Puntaje: 10

Si! Otro de los grandes discos del año. “Number(s)” (2011) no era un mal disco, pero lo nuevo de Woe Is Me, LO PASA POR ARRIBA. “Genesi(s)” muestra el gran momento de la banda, y trae consigo breakdowns rompe cuellos, mala onda, estribillos hiteros, dedicaciones en “F.Y.I.” (¿Fuck You Issues?), y esos temazos como “A Story To Tell”, “Nothing Left To Lose” y “I’ve Told You Once”. Además, hay colaboraciones de Caleb Shomo de Attack Attack! en “With Our Friend(s) Behind Us” y Matty Mullins de Memphis May Fire en “Family First”. Woe Is Me es de esas bandas que sabés que suenan parecido a muchísimas otras, pero que al mismo tiempo no podés parar de escuchar. Quizás lo único que les quede es bajar por estos pagos con las bandas de los cantantes colaboradores del disco.  So keep singing! Oh oh oh!!!

 

Dawn Of The Maya “The Truth Is In Front Of You” (2012) Voiceless

País: España

Género: Metalcore/ Experimental

Para fans de: Bring Me The Horizon, I Killed The Prom Queen y Darkest Hour.

Puntaje: 8

“Me, The Planet” (2010) es, lejos, el major disco de Dawn Of The Maya, y aunque este nuevo sea muy bueno, se esperaba más. Los españoles largaron un poco la onda electro y las voces limpias para meterse de lleno en un metalcore con climas y ambientes de guitarra limpia. “The Truth Is In Front Of You” los mantiene en el gran nivel que comenzaron a trazar desde el primer disco. Ya que terminaron de desmarcarse de la influencia de muchas bandas para al fin concluir con la búsqueda de su sonido y seguir editando buenos discos.

 

The Last Charge “Straight Outta Nowhere” (2012) Spook/ Beatdown Hardwear

País: Hungría

Género: Hardcore/ Beatdown

Para fans de: Destruction Of A King, el The Acacia Strain de “Wormwood” y el primer disco de Bury Your Dead.

Puntaje: 7,5

Directamente desde Budapest, The Last Charge viene a romper todos los moldes y a intentar volver a meter en el juego a las bandas europeas para dejarse de joder con Estados Unidos. “Straight Outta Nowhere” busca solo una cosa, romperte la cabeza con su fuerza, breakdowns, voces guturales y gang vocals. Lo único que, desgraciadamente, le juega en contra es el hecho de ser húngaros y que sea, prácticamente imposible que sean un poco reconocidos en Sudamérica. Zarpado, pesado, en fin, BEATDOWN HARDCORE IN YOUR FACE!

6 dic. 2012

AUGUST BURNS RED Y WE CAME AS ROMANS EN THE ROXY LIVE + LANZAMIENTOS PINHEAD RECORDS


El pasado martes 4 de diciembre ocurría, quizás, la fecha más importante de mi vida. Iba a ver a las dos bandas que me metieron en esto del core (no sé si está bien dicho, no me importa). August Burns Red llegaba a Argentina por segunda vez, y We Came As Romans debutaría en nuestro país. Además, los chicos de All For Love, This Is For You!, Dare To Fall y Hellelluyah los iban a estar acompañando. Esto es lo que pasó en esa tarde/noche de martes.

 

Llegué bastante tarde, Dare To Fall estaba terminando su set con temas de su primer disco “From Failures We Rise”, eso quería decir que Hellelluyah ya había estado sobre las tablas. No hay nada que me dé más bronca que esto, en el flyer el horario decía a las 19hs más el tráfico, llegué justo a las 19 y algo. Luego vendría This Is For You!, honestamente no quiero hablar mal de bandas, y me voy a limitar que esos 30 minutos no le sirvieron ni a la banda, ni a la gente que estaba ahí. Tocaron temas propios y covers como “Smokahontas” de Attack Attack!, “La Isla Del Sol” de Leo García (INSOLITO) y “Chop Suey” de System Of A Down.

All For Love se presentaría por segunda vez en el Roxy, y por primera vez junto a bandas internacionales. Siendo una fecha importante, sobre todo en las vísperas de la edición de su primer disco, los chicos pusieron todo sobre la mesa con sus cinco temas. Tocaron “Dejando El Ayer”, “Señales”, “Sueños”, “Hoy Somos Más” (primera vez que lo tocaban) y “El Grito De Los Débiles”. El viernes 14 van a estar en Speed King junto a Mi Ultima Solución, Sentencia Previa y Lost Hope.

Foto: ALL FOR LOVE.

La espera había terminado, We Came As Romans estaba ante nuestros ojos presentando su nuevo disco, editado el año pasado, “Understanding What We’ve Grown To Be”. Con el mensaje tan fuerte de sus canciones, que no importa si seas cristiano o no, te va a llegar, ese mensaje tan fuerte que te transmiten cuando los escuchas con auriculares, es el doble cuando los ves en vivo. Kyle sorprendió con su capacidad de acomodar sus registros altos con una muy buena perfomance, mientras que Dave se las arregló bastante bien con sus gritos. Igual, la banda sonaba con todo, los temas pasaban, el calor y el sudor se acrecentaban, mi cara de feliz cumpleaños era de no creer. Las dos caras visibles de la banda, o sea, los dos cantantes, dieron todo de sí, como la banda en general, pero los aplausos van directamente para Kyle, quien se mostró más suelto, moviendo al público, bajando a cantar con nosotros, y despidiéndose un poco más apropiadamente. We Came As Romans había pasado por Buenos Aires, y una parte de mí se quedó en el Roxy con el recuerdo de ellos.

SETLIST:

What I Wished I Never Had/ To Move In Is To Grow/ Just Keep Breathing/ Mis Understanding/ Broken Statues/ Roads That Don’t End And Views That Never Cease/ Intentions/ A War Inside/ Understanding What We’ve Grown To Be/ To Plant A Seed

 
Foto: WE CAME AS ROMANS.

Fucking AUGUST BURNS RED!!!!!!! Lo de estos tipos no tiene nombre, casi parecido a WCAR (sobre todo en el mensaje), ABR te rompe la cabeza cuando los escuchas normalmente, bueno, en vivo te matan. Ya el calor era insoportable, Jake estaba rompiendo con todos los esquemas de frontman entrando en trance con cada tema que pasaba, gritando mejor que nunca, haciéndonos bailar (bailar posta, no hardcore), los violeros se tocaron la vida (no sean malpensados), incluso se escuchaba el bajo!! Y dejo lo mejor para el final, el chabón que me hizo querer ser batero, el hombre detrás de los parches, el que nos rompió el bocho con cinco minutos de solo de batería, el único e inigualable, Matt Greiner. August Burns Red demostró que el metal y el hardcore se pueden juntar tranquilamente, y también nos pegó una linda piña en la cara con 11 canciones, y unos 40 o 50 minutos de puro pogo, mosh, felicidad, mensaje, técnica y buena onda. Por una tercera vez!!!!

SETLIST

Everybody’s Free (feat Rozalla) INTRO/ Composure/ The Eleventh Hour (siiii, la tocarooooooon)/ Internal Cannon/ Cutting The Ties/ Marianas Trench/ Meddler/ Ocean Of Apathy/ Salt And Light/ Back Burner/ Leveler/ Empire/ White Washed

 
Foto: AUGUST BURNS RED.

LANZAMIENTOS

 

Melian “Semper Fidelis” (2012) Pinhead Records

País: Argentina

Género: Post Hardcore/ Metal Alternativo

Para fans de: It Dies Today, el nuevo Bring Me The Horizon y Sensación Térmica.

Puntaje: 10

“Semper Fidelis” es excelente. Este año fue uno de los mejores para las bandas nacionales, y para Melian, el más importante. Otra vez producido por Javi Casas, con el paso de Firme y Alerta Discos a Pinhead, y con la participación de Tery de Carajo, “Semper Fidelis” muestra a una banda que puso todo sobre la mesa y con un hambre por crecer y demostrar lo que realmente valen. Empezando por uno de los nuevos clásicos, “Alaska”, las melodías vocales de “Océano En Llamas”, la emotiva letra de “Montañas”, el estribillo radio Disney (palabras de Javi Casas) de “III”, la bronca de “Errores”, la genialidad y fuerza de “Avanzar. Avanzar. Avanzar.”, el track especial del disco “Atlas”, la potencia de “Yo, La Muerte”, el estribillo de “Héroes” y un final increíble con “La Iniciativa Fénix”. Honestamente, al lado de “Entre Espectros y Fantasmas” (2011), este nuevo disco no solo lo pasa por arriba, sino que se nota un cambio en el sonido hacia algo más rockero o metalero, una producción mucho más elaborada que el anterior y los chicos progresando con sus instrumentos o voces de una manera espectacular. Otro de los discos del año.

 

Mi Ultima Solución “En Cada Caída” (2012) Pinhead Records

País: Argentina

Género: Post Hardcore/ Pop Punk

Para fans de: A Day To Remember, Four Year Strong y Memphis May Fire.

Puntaje: 10

Si, ¿qué quieren que le haga? Me gustaron todos los discos del año, y fueron todos un 10. La espera terminó, no nos olvidemos que iba a ser lanzado en septiembre, y de la mano de Pinhead, M.U.S. edita su primer larga duración. Siempre dije que son los A Day To Remember argentinos, bueno, esta es la última vez, porque si bien la influencia está presente, M.U.S. suena a M.U.S. Una banda con un sonido característico, grandes canciones, pesadez y melosidad en un mismo término, muy buenas letras, invitados de la talla de Julito de En Nuestros Corazones, Javi Casas de Nueva Etica (quien produjo el disco también) y Jey de Deny. Ya empezar con una intro que grite: “se escuchan las voces de los que no se rendirán” muestra que M.U.S. vino para quedarse y que tienen mucho para decir con sus palabras y sus melodías. Los temas se mezclan entre los “pesados” como “M.U.S.”, “Laberintos”, “M.T.D.”, con los medio medio como “Miedos”, “Aguas Negras” y “En Cada Caída” con los más tranquilos de la talla de “Lo Que Alguna Vez Fuí” (me re identifico con ese tema), “Esta Noche”, “A Donde Sea Que Este” y “Nada Está Bien”. No voy a hacer un balance, TODOS, pero TODOS los temas son excelentes. El post hardcore nacional está pasando por un gran momento, y M.U.S. también, los invito a los que lean esto a acompañarlos en este largo y brillante camino que les queda por recorrer. Si o si, hay que hacer una fechita tocando todos los temas del disco… una sugerencia nomas.

3 dic. 2012

MELIAN EN LA TRASTIENDA + DISQUITOS

 


Ayer, 2 de diciembre, iba a ocurrir el reci más importante en la historia de Melian (yo, honestamente, discierno, el más importante creo que fue el de ADTR), tocaban por primera vez en La Trastienda, presentaban su excelente nuevo disco “Semper Fidelis”, y tocaban junto a Vancouver y Mi Ultima Solucion. Esto es lo que pasó.

Los primeros en aparecer en escena fueron los Vancouver, una de las bandas que lentamente se va haciendo un nombre en la escena junto a Esperando Su Llegada, Polybius, Destruyendo El Momento, entre otras. Era la cuarta vez que los veía creo, y me parece que tienen un futuro muy prometedor. Tocaron “No Hay Tiempo”, “El Amor En Sueños”, un cover de Of Mice & Men (todavía no le agarre la mano a esa banda, ya ni me molesto en escucharlos), “Para Vos”, “Y Así Vivieron Felices Para Siempre…” mezclada en el final con “Cuando No Quieras Sentir” de Shaila, “JC-246” y “Dame Tu Corazón”. Buena media hora de los pibes.

Foto: VANCOUVER.

Luego les seguirían los Mi Ultima Solución”, que también estaban presentando disco, “En Cada Caída”. Cada vez que los veo, me van gustando más, y con unos veintitantos recis encima ya son uno de los nombres fuertes a seguir. M.U.S. te mata en cada tema, haciéndote moshear con sus breakdowns y sacándote varias sonrisas gracias a esos estribillos tan copados. Esta vez de bajista estuvo Johnny de Winter Of Summer. Fue muy gracioso estar sacando fotos durante la intro, y casi tirar el ipod a la mierda cuando vi que empezaban con “M.U.S.”, luego le siguió “Esta Noche”, “A Donde Sea Que Este”, “M.T.D.”, “Aguas Negras” y el final con “Miedos”. Simplemente, genial.

Foto: MI ULTIMA SOLUCION.

Ahora si, Melian empiezan con la intro de Soulja Boy Tell Em y pegadita va “Alaska”, ya está se pudrió todo. La Trastienda estaba bastante llena para alegría de todos. Se despidieron de temas como “Anatomía De Un Corazón Roto” y “La Imagen Del Silencio”, hubo dedicatorias especiales en “El Problema De Guardar Secretos”, en la cual (cosa que no sabía) contaron el significado del tema, que trata de decirle a la persona que queres lo que sentís y aprovechar la oportunidad antes de que sea tarde, en “III” contaron que Javi Casas opinaba que era un tema a lo Radio Disney, y en “Entre Espectros Y Fantasmas” quedó en claro el “A vos puta” y el fuck you al aire, que coronó la noche. Volviendo al reci, los chicos no pararon de agradecer y nosotros no paramos de agitar. Lo que realmente me sorprendió para bien, fue que todos los temas fueron coreados, ya sean los adelantos como los temas viejos o de “Entre Espectros Y Fantasmas” como los que escuchábamos por primera vez. En fin, un gran año para Melian, y no hubo mejor manera de celebrarlo en un gran reci como el de ayer.

Foto: MELIAN.

LISTA DE TEMAS: (no está por orden, la memoria falla y la edad no ayuda…)

Alaska/ Anatomía De Un Corazón Roto/ Pérdida Total De La Esperanza Parte I/ Pérdida Total De La Esperanza Parte II/ El Problema de Guardar Secretos/ Voces/ Entre Espectros Y Fantasmas/ La Imagen Del Silencio/ Montañas/ Yo, La Muerte/ Héroes/ Océano En Llamas/ III/ Como Detener Al Hombre Bomba/ Siete Segundos Antes De Partir/ Angustia, Lágrimas y Frustración/ Más Allá De Las Palabras.
COMENTARIOS DE DISCOS
 

The Acacia Strain “Death Is The Only Mortal” (2012) Rise Records

País: USA

Género: Beatdown Metal/ Hardcore/ Djent

Para fans de: Ion Dissonance, Volumes y Northlane.

Puntaje: 9
 
Luego del genial “Wormwood” (2010), dos años después los Acacia Strain vuelven más densos y pesados que nunca. Si en el anterior había cierto aire hardcore a lo Hatebreed, sobre todo en los estribillos, acá mandaron todo al carajo con riffs cercanos al djent, Vincent cantando más gutural que nunca, y una batería atronadora mezclada con esos breakdowns y punteos de guitarras de ocho cuerdas agudos. A The Acacia Strain le empezó a caber demasiado la onda del djent, y es que este disco, si no sos un conocido de la banda, es difícil de escuchar ya que los temas, si bien tienen un concepto autodestructivo ya sea en la música como en las letras, son muy demoledores y bastante pesados para el público de su sello Rise. TAS demuestra ser de esas bandas que sacan los discos que se les place, y este “Death Is The Only Mortal” se convirtió en uno de los discos del año gracias a temas como “Doomblade” o “Victims Of The Cave”. Altamente recomendable el nuevo camino que tomaron estos estadounidenses.

 

Parkway Drive “Atlas” (2012) Epitaph/ Resist

País: Australia

Género: Metalcore

Para fans de: PARKWAY!!!!!!!!

Puntaje: 8

Si comparamos este nuevo disco, “Atlas”, con “Deep Blue” (2010), hubo un cambio muy notorio en la banda. Está bien, siguen sonando esos breakdowns tan copados, hay tapping, hay gritos, hay doble bombo, pero el gancho que se había ganado en los discos anteriores, en “Atlas” se perdió un poco que digamos. Los temas que tienen la vieja gloria de antes son “Dark Days” y “Dream Run”, y como contracara tenemos temas inusuales como “The Slow Surrender” (que al principio suena casi doom) y “Snake Oil And Holy Water” (quizás el tema más hardcore de Parkway). Ojo, esto no es algo malo, porque, si bien perdieron gancho y groove, ganaron pesadez y madurez musical. Es más, hasta me atrevo a decir que este disco suena más desprolijo y sucio comparado con la fórmula de antes. Si, Parkway volvió a grabar un muy buen disco, pero esta vez me dejaron con las ganas.

 

mewithoutYou “Ten Stories” (2012) Pine Street

País: USA

Género: Indie Rock/ Experimental

Para fans de: todas las bandas que tienen historias en vez de canciones.

Puntaje: 10

Si este no fue el disco que más escuché en el año, le pega en el palo. “Ten Stories” marca un quiebre en la vida de mwY, suenan más ordenados que nunca aunque esa base jazzera, rockera con tintes screamo e incluso sonidos religiosos sigue presente. Ni hablar de las letras, cosas sin sentido para algunos, historias enriquecedoras para otros, y una mezcla de las dos para muchos. Yo pertenezco al tercer grupo. mewithoutYou me encanta, este disco tiene como concepto la historia de una compañía de circo que viajaba en tren y desbarranca, junto a los pensamientos de los animales que se encuentran a bordo, “Ten Stories” tiene la voz de esos animales. Empezar con “February, 1878” y su aire a La Dispute, seguido por el rock de “Grist For The Malady Mill”, la ciclotimia y melodía de “East Enders Wives”, la alegría de “Cardiff Giant”, la supremacía de “Elephant In The Dock” (lejos, la canción con más mensaje, sobre todo en los diálogos del elefante), el estribillo de “Aubergine”, el duo con Hayley Williams de Paramore en “Fox’s Dream Of The Log Flume”, el pop rock sentimental de “Nine Stories”, la desprolijidad de “Fiji Mermaid”, las armonías y climas de “Bear’s Vision Of St. Agnes” y el final espectacular con “All Circles”. Realmente, siendo una banda minimalista y autogestionada, mewithoutYou editó el mejor disco del año. (Si, este va a encabezar el ranking del 2012).

 

Converge “All We Love We Leave Behind” (2012) Deathwish/ Epitaph

País: USA

Género: Chaotic Hardcore

Para fans de: Snapcase, Botch y Poison The Well.

Puntaje: 8

Recibir un disco de Converge siempre es dificil. Sabés que te van a romper los dientes con sus temas, que te van a dejar pelado de tanto mover la peluca, y muchas otras sensaciones que se repiten con “All We Love We Leave Behind”. No es una banda para todo el mundo, e incluso a mi me cuesta escuchar un disco entero de corrido, no porque no me guste, sino porque meten tantas ideas en sus temas que a veces cuesta seguirles el paso. En fin, “AWLWLB” es increíble, y los muestra más vivos que nunca, desde “Jane Doe” que no me enganchaba con un disco de Converge, sobre todo porque el anterior, “Axe To Fall” (2009) me pareció muy ruidoso y difícil de digerir. (después de escribir esto me sigo cagando de risa, ¿Converge ruidoso? Converge es prácticamente eso. Se nota que hoy no estoy inspirado, si Converge es una hermosa amalgama entre ruido y melancolía, así lo vivo yo…) Quiero terminar diciendo que el disco me pareció una mezcla entre Heaven Shall Burn, Napalm Death, Snapcase y The Chariot, eso nomas…

Texas In July “Texas In July” (2012) Equal Vision

País: USA

Género: Metalcore

Para fans de: August Burns Red, Like Moths To Flames y Miss May I.

Puntaje: 7

“One Reality” (2011) había sido un buen disco, y este homónimo es un digno sucesor. Pero el problema que tengo con Texas In July, es que, si bien tocan que dan calambre, tienen buenos temas, (escuchen “Cry Wolf” y “Repressed Memories”, de lo mejor de la banda), no me terminan de cerrar. Me quedo con propuestas que tengan algo diferente para decir y que sigan la misma línea en el mismo disco. No sé si me estoy expresando bien, pero para hacerla más corta, casi todos los temas de TIJ son iguales.  En “Texas In July” hay invitados, de la talla de Chad de Hundredth, Dave de We Came As Romans y Matt de August Burns Red. Espero que la tercera sea la vencida y me puedan demostrar que el buen momento que están pasando y los méritos que están juntando, al menos los traigan a Argentina.

 

The Haarp Machine “Disclosure” (2012) Sumerian

País: USA

Género: Prog Math Metal

Para fans de: Meshuggah, Monuments, Textures.

Puntaje: 9

¿Revelación del año? Me parece que si. Lo zarpado que suena The Haarp Machine, con sus cambios de tiempo matemáticos, su progresión compositiva en canciones, es decir, no esperas que metan esas ideas en un mismo tema, riffs técnicos espectaculares, estribillos muy a lo Monuments, voces guturales cuasi The Faceless, y miles de cosas más que “Disclosure” ofrece. Discos así valen la pena comentar, escuchar, moshear, cantar, y todo tipo de verbo que te imagines. Me pongo en nene caprichoso, me calzo los pañales y empiezo a patalear para que hagan un tour sudamericano o que al menos se edite este disco acá. Y debo decir, que buen estribillo el de “Pleiadian Keys”!!! PD: Sigo creyendo fervientemente que lo más flojo de Sumerian es Asking Alexandria (al menos se pusieron las pilas y bocharon a Make Me Famous) y que lo mejor son las bandas prog death como The Faceless o estos chabones. La única post hardcore de Sumerian que se salva es I See Stars, bue, la única que se me viene a la cabeza.

 

War From A Harlots Mouth “Voyeur” (2012) Season Of Mist

País: Alemania

Género: Extreme Math/ Jazz/ Black Metal

Para fans de: Molotov Solution, Callejon y Pig Destroyer (si sonara casi djent, ¿se imaginan un tema de Pig Destroyer djent?)

Puntaje: 7

Lo admito, es un buen disco. Los chabones se tocan todo, los temas garpan, los cambios de tiempo y los riffs también. Entonces, ¿Qué es lo que le juega en contra a War From A Harlots Mouth? La voz. Musicalmente la rompen con esa mezcla jazzera de mathcore con breakdowns y tintes blackers, pero la monotonía vocal cansa y cuesta escuchar el disco. Está bien, a Meshuggah se le perdona que canten siempre igual, pero War From A Harlots Mouth podría aprender de ese error, no cambiar el cantante, sino probar más matices, aunque con voces limpias la cosa no sería lo mismo. En fin, “Voyeur” es un buen disco, pero hasta ahí. Sirve también el hecho de que sean alemanes y no cualquier banda yanqui. Así que en vez de un 6, ahí les va el 7.

 

Alice Through The Windshield Glass “Brutalis Australis” (2012) Unsigned

País: USA

Género: Technical Deathcore

Para fans de: Ignite The Ibex, Psycroptic y Elysian.

Puntaje: 8

Este debut es más que promisorio, pesado, técnico y muy interesante. Este año el deathcore técnico o progresivo se vió en caída con el flojo disco de Beneath The Massacre (disco que me parece que tiene un buen puntaje en este blog, y después de escucharlo un par de veces seguidas en vez de una, me dí cuenta que es lo más flojo de BTM. Por eso, desde ese día los discos los escucho 4 o 5 veces para que el comentario sea más profesional y para no tener ninguna idea errónea a la hora de escribir.), y bandas como ATTWG tratan de reflotar o repatriar un poco el terreno perdido. Por eso, “Brutalis Australis” se merece estar bien alto en cuanto a discos revelación se trata.

 

The Tony Danza Tapdance Extravaganzza “The Alpha – The Omega” (2012) Black Market

País: USA

Género: Chaotic Math/ Djent

Para fans de: Glass Cloud, Ready The Messenger y Vildhjarta.

Puntaje: 6

Pensé que con el hecho de que Josh esté en Glass Cloud, el disco de The Tony Danza Tapdance Extravaganzza y va a tener más recambios que los anteriores, pero todo lo contrario. En este “The Alpha – The Omega”, se quedan cortos. Es más, los anteriores discos son más innovadores y personales, en cambio este tiene mucho riff djent, mucha vocalización monótona (¿War From A Harlots Mouth te suena?), y casi todos los temas son similares. Honestamente, preferiría que el gordo se quede en Glass Cloud y que editen un gran segundo disco, ya que el futuro de The Tony Danza no luce muy prometedor. ¿Faltó garra Josh?

 

I, Of Helix “Isolations” (2012) Unsigned

País: USA

Género: Prog Metalcore

Para fans de: Scale The Summit, Whitechapel y Animals As Leaders.

Puntaje: 8,5

Me encantó! Cada día salen más bandas con algo nuevo para decir y I, Of Helix es una de ellas. “Isolations” es su primer disco y es increíble que para una banda que recién empieza pueda plasmar todo lo que estos chicos cranearon en estos ocho temas. Los solos son impresionantes, las voces intercambian melodías desde guturales a agudos, la base es prog y por momentos se olvida del core metiéndose en el metal matemático a lo Scale The Summit, hay violas gemelas, la labor en la batería es simplemente fenomenal y me pone más triste ya que todavía no empecé con la bata, e incluso se escucha el bajo! Perfectos ocho temas. Vamos por más.

25 nov. 2012

DENY EN GROOVE + LANZAMIENTOS


Luego de ese 13 de mayo en La Trastienda, este 24 de Noviembre en Groove, era la segunda fecha más importante de DENY en este 2012. ¿Seguimos con el numero dos? Segundo reci como cabeza de cartel en el recinto de la Avenida Santa Fé, no nos olvidemos que el 23 de septiembre del año pasado habían presentado “Reino De Tormentas” ahí junto a Melian. Esta vez, con la intención de filmar su primer DVD, iban a estar junto a DZS, Roma y Oliver. Esto es lo que somos, la envidia de los que no intentan! Ah no, justo eso ahora no. En fin, esto es lo que pasó.

Ya había visto una vez a DZS en el último Resistance Tour, y no me habían gustado mucho que digamos. Pero esta vez, lo del trío fue genial. Su punk rock técnico con aires a veces de A Wilhelm Scream mezclándolo con algo de Attaque 77 gustó muchísimo y ya los pibes se empezaron a mover haciendo pogo. La última fecha en que vi a ROMA, en el Breakdown Fest en Grow, fue medio accidentada para ellos pero como siempre terminaron muy bien parados. El de ayer creo que fue el mejor reci de ellos, ya sea para mí como para la banda. Ni bien salieron a escena, Sergin se refirió a la banda como “la más turra del metal”. Tocaron temas como “Bla, bla, bla”, “El Ojo Del Huracán”, “Neurosis”, “Pesadillas”, el medley característico con partes de Pantera, Motorhead, Metallica y Nirvana, un cover punk a Los Olestar de un tema cumbiero de “Vienes Y Te Vas”, para terminar con “Desde Cero” y “Más Allá”. Increíble lo de los pibes que se van a estar presentando el 23 de diciembre en el Salón Pueyrredón.

Foto: ROMA.

Lo extraño de ver a OLIVER para mí, es que al no ser muy afín a su propuesta, además de escucharlos en vivo, me fijo en cada detalle de lo que hacen la banda. Y llegué a la conclusión de siempre. Edo y compañía tienen una onda y un carisma para con la gente que pocas bandas tienen, derrochan alegría y simpatía con su público. De los temas que conozco tocaron “Analy”, “Como Frío En El Invierno” y “Panda”. Muy buena media hora y monedas para una banda que se presentaba sobre las tablas por 101 vez.

Foto: OLIVER.

DENY!!! Antes de empezar, era extraño ver a los Infire Studios, es decir, a Javi y a Pablo, probar las guitarras y baterías respectivamente de la banda y después filmando el reci. Había un aire de optimismo en nosotros como en la banda que en pocos recis se había respirado. Mucho no se puede decir, fue increíble. Pero remarco los pequeños detalles, cosa que hago siempre. Las dedicaciones a la gente de mierda y las personas que nunca están en “Documento 2”, “Alien Vs. Deny” y “Persiguiendo Sombras De Mi Pasado”, lo emotivo de “Si Pudiera Salvarte” (estuve al borde de las lágrimas en esa canción, tema personal aparte), la furia en “F.A.B.A.”, los recuerdos al escuchar “Catarsis”, y el final con “E.X.E.” en donde Naza se tiró arriba nuestro en un genial stage diving. Tocaron todos los temas de sus dos discos, y aunque nos hayamos quedado con ganas de más, como un acústico ¿no?  Pero no importó, DENY está creciendo cada vez más, y los chicos que los seguimos desde el principio estamos orgullosos de ellos, y creo que también es al revés.

 
Foto: DENY.
 

COMENTARIOS DE DISCOS

 

As I Lay Dying “Awakened” (2012) Metal Blade

País: USA

Género: Metalcore

Para fans de: Killswitch Engage, At The Gates y Maroon.

Puntaje: 8

La banda más metalera del core. Así de corta. “Awakened” se podría haber alzado como uno de los discos del año, pero, si bien es excelente, su cercanía a “The Powerless Rise” (2010) me la baja un poco. Cercanía en cuanto a la composición, porque “Awakened” es un poquito más melódico que su antecesor. Estamos hablando de una banda con una discografía perfecta, pero que desde “An Ocean Between Us” que realmente están en el mapa metalero. En este nuevo disco los temazos “A Greater Foundation”, “No Lungs To Breathe” y “Tear Out My Eyes” demuestran que AILD es de esas bandas que no podés cansarte de escuchar. Falta que vuelvan otra vez acá y que me pueda sacar el gustito de verlos.

 

Becoming The Archetype “I Am” (2012) Solid State

País: USA

Género: Metalcore/ Mathcore/ Groove/ Técnico

Para fans de: Psyopus, Between The Buried And Me y After The Burial.

Puntaje: 9

Zarpado. Tremendo. Disonante. Espectacular. Becoming The Archetype te rompe la cabeza. Bastante parecido a lo de AILD en eso de estar en el medio del core y el metal. Pero lo de BTA es directamente puro metal. Riffs técnicos inspirados en el death noventero más under como de Atheist o Cynic, voces gritadas que por momentos se asemejan a Converge, doble bombo por doquier. Temas a destacar: “The Time Bender” con sus cambios de tiempo, “The Sky Bearer” con su pesadez y aires al metal extremo y, mi favorita, “The Weapon Breaker”. Becoming The Archetype es una banda única, que si bien tiene un nombre en su país, por estos pagos todavía les falta hacerse conocidos. A los que lean esto y les ceben las bandas raras, péguenles una oída a estos wachines. No los van a decepcionar.

 

We Are The Ocean “Maybe Today, Maybe Tomorrow” (2012) Hassle

País: USA

Género: Rock

Para fans de: Theory Of A Deadman, Placebo y lo más tranquilo de The Used.

Puntaje: 5

Una lástima lo de We Are The Ocean. Si uno toma en cuenta el discazo que era “Go Now And Live” (2011), en donde tenían otro cantante que a veces gritaba, parece que lo echaron o que se fue. Por eso este “Maybe Today, Maybe Tomorrow” carece de onda, gancho, y lo peor de todo, carece de canciones y estribillos memorables. Como “hits”, tenemos a “Bleed”, que su onda pegadiza puede gustar a las primeras escuchas pero que después termina cansando. Me duele hablar así de una banda con las que fue amor a primera escucha gracias a esos temas tan geniales como “Run Away” o “Godspeed”. La decepción del año vino de una de las mejores bandas del año pasado.

 

Concrete “Diverge” (2012) Independiente

País: Argentina

Género: Metalcore/ Beatdown

Para fans de: los breakdowns y del metalcore más pesado.  

Puntaje: 7

Concrete va a dar que hablar lo sé. El único problema es que su estilo todavía no se curtió por estos pagos mucho que digamos. No me malentiendan, lo de Concrete es muy bueno. Breakdowns hasta el hartazgo, un sonido mucho más que aceptable, una técnica envidiable cercana al djent, y un sinfín de cosas que hacen a esta banda como una de las más especiales del género en este país. Si a eso también le agregamos la inclusión de teclados y atmósferas más el hecho de cantar en inglés, tranquilamente pasan por cualquier banda del primer mundo.

 

Los Olestar “Pa Jugá” (2012) Independiente

País: Argentina

Género: Cumbia Punk

Para fans de: la joda, los buenos chistes y las fiestas gedes.

Puntaje: 10

Hace unos años hubiese insultado a Los Olestar por mezclar estos dos géneros. Gracias a Dios que abrí mi cabeza, porque este es uno de los discos del año. Este disco son covers de artistas de la cumbia de la vieja escuela. El primero es “Se Parece Más A Ti” de Jambao con introducción de “American Idiot” de Greenday, le sigue “Nunca Me Faltes” de Antonio Ríos, “Septiembre” de Miguel Conejito Alejandro, “Te Amo” de Los Dora2, “Querida” de Tambo Tambo, “Amores Como El Nuestro” de Los Charros con intro de “Smells Like Teen Spirit” de Nirvana, “Porque Te Amo” de La Cumbia, “Como La Flor” de Selena con intro ramonera, para terminar con “Todo Me Recuerda A Ti” de La Nueva Luna. Además, la frutillita del postre es que esta banda está conformada por tres Shaila y tres Emotive. Es decir, buen sonido asegurado, buenos músicos asegurados, y sí… buenas canciones aseguradas. Espero los temas nuevos nomas.

 

Suntorn “The Will To Power” (2012) Ghastly

País: USA

Género: Slam Deathcore/ Brutal Death

Para fans de: Cephalotripsy, Thy Art Is Murder y Exhumed.

Puntaje: 6

Brutalidad al palo, así nomás es la cosa con Suntorn. A mi su propuesta ya no me va más, aunque debo admitir que ganaron pesadez y densidad ya que poco queda del sonido de su primer ep en donde versionaban a Korn y se parecían más a Carnifex que a Dying Fetus. Los pibes demostraron ser fanas del metal extremo y decidieron desmarcarse un poco del género que los vió nacer. Como opinión personal, remarco que se me hizo muy difícil escuchar el disco entero. Cosas de viejo…

 

Deception Of A Ghost “Life Right Now” (2012) Bullet Tooth

País: USA

Género: Post Hardcore/ Metalcore

Para fans de: Serianna, For Today y Onward To Olympas.

Puntaje: 8

Muy buen disco de los Deception Of A Ghost. “Life Right Now” presenta todos los requisitos que una banda que no sigue los parámetros de las modas riserecordseras debe seguir. Breakdowns, voces limpias, ¿lo mismo de siempre? Si, pero distinto. DOAG le da un toque más hardcore y al mismo tiempo más melódico, las voces tienen un toque entre I The Breather y For Today, y los riffs le dan una vuelta de tuerca entre The Ghost Inside y Serianna con algo de August Burns Red. Deception Of A Ghost es una mezcla de bandas, pero una muy buena, y eso hace que además de disfrutar el disco, llegues a la conclusión que suenan bastante originales en un mundo tan saturado de bandas del estilo. Un buen recambio para la escena.

 

Belie My Burial “Pale Beyond” (2012) Independiente

País: USA

Género: Deathcore/ Groove

Para fans de: Impending Doom, Resist The Thought y Signal The Firing Squad.

Puntaje: 9

La banda que volvió a resurgir este año. Belie My Burial se formó en el 2005, siendo una de las primeras bandas del estilo junto a Suicide Silence, Carnifex, los ya otra cosa Bring Me The Horizon y Thy Art Is Murder junto a tantas otras. Se los denomina como una de las bandas de culto del género, y siempre tuvieron un sonido característico hasta que en este 2012 los vemos más maduros, más centrados en su propuesta, mucho más técnicas y pesados,  en fin, los vemos crecidos. Muchas bandas que ahora llenan lugares para millares de personas están influenciadas por ellos, y muchos fans los pasaron por alto. Estos chabones la vienen peleando desde hace siete años, y suenan de puta madre. ¿Qué estás esperando para escuchar temazos como “An Abstraction” o “Permanence”? Ponete las pilas man.