31 oct. 2016

KICK FEST: TONIGHT ALIVE EN M.O.D.


Agradezco a Yasser de Kick Fest por las acreditaciones a el último festival del año de la productora con el motivo de la visita de los australianos Tonight Alive en M.O.D. Esto es lo que pasó el viernes pasado en el recinto de San Telmo...



Los primeros en aparecer en escena fueron los HYSTERIA, levantando la bandera del Pop Punk Army. Continúan presentando "Tengo Un Mal Presentimiento Sobre Esto", su más reciente incursión discográfica. El próximo sábado 12 de noviembre van a estar tocando en Melonio de Congreso, junto a Free Stratos y Da2vuelta.

TONIGHT ALIVE en Argentina... Realmente esperaba un M.O.D. lleno, con un mar de quinceañeras captando cada momento con sus celulares. Pero de esas cosas solo sucedía una, que era el mar de fanáticas y algún que otro fanático de la banda australiana. Si bien la asistencia no fue la esperada, el local de uno de los barrios más atractivos de Capital Federal, se sintió como el segundo hogar de Jenna y compañía. Presentando su último disco "Limitless" editado este mismo año, la banda comenzó a dar rienda suelta del carisma de su cantante y la ceguera del público argentino, que más de una vez interrumpió los discursos de la señorita McDougall, entre la demagogia y el pedido de abrir los ojos y anteponerse contra el sistema social... con la contradicción de ejecutar un estilo de música radiable, comercial, edulcorado y repetitivo. En fin, el set inició con "To Be Free", "Lonely Girl", "Don't Wish", "Wasting Away", "The Ocean" y "The Fire", ante la locura irradiada del grupo de casi 250 personas coreando y filmando todo en cada momento. (N del Ed: nunca voy a entender la necesidad de filmar completamente un recital, y sobre todo de la manera tan precaria e inequívoca como lo hacen en estas fechas). El momento especial llegaría con un breve set acústico con "Amelia", "5 Years" y "The Other Side". Para ese momento, el papel de la frontwoman estaba cada vez más claro, Tonight Alive pasa completamente por Jenna y los demás son meras figuras que intentan dar lo que pueden con su genérica manera de interpretar sus canciones repletas de fórmulas. La cantante no paraba de moverse para todos lados e incluso lograba que se tornara interesante la propuesta si no te llega a gustar el estilo, pero al fin y al cabo, todo daba vueltas en una presentación esquematizada, que ya sabíamos como iba a empezar, a desarrollarse y a terminar. "Human Interaction", "Drive", "What Are You So Scared Of?", "Listening", "The Edge" y el falso final a cargo de "How Does It Feel?". Luego de un intervalo de menos de dos minutos, el quinteto volvía con "Breaking & Entering" para dar por finalizado un show regular, con un debut más en Argentina de una banda extranjera.
Hasta el año que viene Kick Fest!

28 oct. 2016

REVIEWS: SASKIA "EL CARÁCTER DE LA TEMPESTAD" Y MÁS


Saskia "El Carácter De La Tempestad" (2016) Independiente
Género: Metalcore
Para fans de: In Hearts Wake, Novelists y Erra.
Puntaje: 77/100

Lo primero que tengo que hacer, es agradecer a los chicos de Saskia por confiar en mi a la hora dejarme escuchar su disco antes que nadie y poder brindarles mi opinión al respecto. Lo segundo, es que ya desde el vamos, con la introducción llamada "Diez Mil Años", estos muchachos alcanzaron una madurez compositiva enorme comparada a la de su primer EP. Pero no vamos a hablar del pasado, acá lo que importa es "El Carácter De La Tempestad"."Respirar", el primer adelanto ya lanzado, empieza a vislumbrar su fanatismo particular por los riffs grooveros, los breakdowns cambiantes y la violencia controlada en las voces, como en el bajo y la batería, todo esto eclipsado por climas ambientales llenos de melodías y cierto atisbo de calma entre tanta tempestad. Las canciones se suceden y aparecen como "Agonía" junto a Nico de Tercer Aurora, "Anónimo" (mi preferida del disco), "Más Allá De Los Sueños" con Gonza de Uniones y ex cantante de Saskia dando la cuota melancólica con un dejo de hardcore emotivo, "Nuestra Historia", "Involución" acercándose un poco al djent sin dejar de lado su propia marca e impronta, "Memorias", "Memento Mori" con Lucas de Por Tierra Firme y un inicio que me hizo acordar al viejo Like Moths To Flames. El trío final lo encabezan "Dementor", "El Final De Las Cosas" y reminiscencia al metalcore 2005, y la conclusión con "Refugio", un medio tiempo que dejaría orgullosos a los IHW. Saskia llegó a su disco debut de la manera que ellos querían, revalidando que aunque ya esté todo escrito, se puede innovar desde su lugar. Espero pronto las fechas presentando estas nuevas doce canciones. Dentro de poco ya va a ver la luz este disco que tiene mucho para decir y recorrer. Mención aparte a la tremenda producción de Fede Ramirez y sus SRD Studios (Efecto Amalia, Por Tierra Firme, Visiones, etc).


Terrores "La Habitación Del Ruido" (2016) Independiente
Género: Noise Rock/ Alternativo
Para fans de: Los Rusos Hijos De Puta, Nihilismo y Los Ingobernables
Puntaje: 68/100
Bandcamp: terrores.bandcamp.com

Mucha birra y noise desde La Plata. "La habitación del ruido, el terror del barrio", esa es la oración que se imprime en el primer disco de esta banda peculiar. Desde el principio con "Cubo De Ganado", pasando por "Kevin" y "Lucesitas", hasta "Tractor", el garage se envuelve en un ruido indie como hardcore, mezclando diversos cambios de actitud, pero manteniendo el terror siempre cerca, entre guturales y voces melódicas femeninas, agregándole el sentido de locura irremediable como plasmada en sus instrumentos con sonido low fi maligno. Terrores deja bien en claro que La Plata siempre se va a caracterizar como una ciudad con bandas para todos los gustos y de extrema calidad. 








Sol Sistere "Unfading Incorporeal Vacuum" (2016) Hammerheart Records
Género: Black Metal Atmosférico
Para fans de: Burzum, Drudkh y Wolves In The Throne Room
Puntaje: 84/100

Desde Chile, Sol Sistere cumple con creces el cometido que no hace falta ser escandinavo para hacer black metal exquisito, lleno de atmósferas, ambientaciones lúgubres y blast beats por doquier. Pocas veces un disco me hace click tan rápido como fue con "Unfading Incorporeal Vacuum". "Death Knell" comienza silenciosa para detonar en miles de tremolo picking, gritos desgarrados y una sensación abrumadora del frío chileno desatándose lentamente en el cuarto. Sol Sistere sabe como componer, cuando golpear y dónde dejar su marca. Canciones como "Relentless Ascension", "Sight To The Oracle" o "Towards The Morning Star" son perfectas para describir el poderío que está teniendo el metal sudamericano, pese a que la elección de estos muchachos por escribir en inglés, los acerque más al metal europeo. Aún así, el hecho que sean de acá nomás me llena de orgullo. Hay que unificar a las bandas de todo el continente. Su próxima fecha es el 10 de diciembre en Bar Óxido de Santiago De Chile, junto a Decem Maleficivm y Animvs Mortis.



Nessia "Implacable" (2016) Independiente
Género: Rock Alternativo/ Pop
Para fans de: Cirse, Utopians y Eruca Sativa
Puntaje: 65/100

Desde Mar Del Plata, Nessia trae todo su rock con tintes comerciales y radiables, pero de muy buen gusto. "Implacable" es el nombre de su disco y cumple su cometido de rockear por casi 35 minutos. Hits, algún que otro amague de sonar más pesados y mucho gancho en temas como "Detrás De Tus Ojos", "Invierno" y "La Garganta Del Diablo", dando vueltas por todas las facetas de una buena banda con hambre de cosas grandes. Debo aclarar que es solo para fans del género, si estás buscando algo que te de vuelta la cabeza, mirá para otro lado. Pero si querés algo para pasar el rato, Nessia es una gran opción. Van a estar girando por Estados Unidos en lo que queda de octubre y parte de noviembre. Una de las promesas del rock marplatense, y ¿por qué no?, nacional.







Tramontina "Fármacos" (2016) Independiente
Género: Hardcore Punk
Para fans de: Black Flag, Coke Bust y Noisear
Puntaje: 69/100

"Clonazepam", "Alprazolam", "Sertralina", "Adderall", "Bromazepam", "Paroxetina", "Codeína", "Risperidona", "Zolpidem", "Fluoxetina", "Olanzapina" y "Diazepam"... en fin, "Fármacos". El primer disco larga duración de los anarco punk quilomberos Tramontina no podría ser tan ellos. El hardcore, el noise, el punk, la locura, las pastillas se dan la mano por primera vez en estas doce canciones litúrgicas, oscuras y comprometidas con el fin de darle más punk a la vida. Un primer paso para una banda que tiene muchísimo para dar. Justamente hoy, viernes 28 de octubre, van a estar presentándose en el Centro Cultural León León junto a PSOAS, Ostende, Camuflaje y La Nueva Mentira. Asistan, apoyen, difundan. 

25 oct. 2016

RECITALES: MELIAN DESPIDIENDO "EPITAFIOS" EN TEATRO VORTERIX


Agradezco a Richar, manager de Melian y a Angie, prensa de Melian, por las acreditaciones a la despedida de "Epitafios" en Teatro Vorterix. Esto es lo que pasó el sábado pasado...



Los encargados de iniciar con la tormenta fueron los CORALIES. Luego de despedir "El Capitán De Este Barco Soy Yo", su segundo disco en un Roxy estallado, los muchachos volvían a las tablas de Vorterix después de un año y monedas, para preparar el escenario para lo que se avecinaba. Temas como "Poseidón", "A La Tabla", los nuevos "Alquimia" y "El VIejo", "Naufragio", "El Faro" con un final cada vez más grave y downtempo, y la conclusión con "Sirenas", con Julio en las vallas arengando y cantando con la gente, dieron inicio a un constante agite por parte de la audiencia y la demostración de que Coralies está cada vez más fuerte en las tablas. Empiecen a prepararse para lo que se viene... Su próximo recital es en Babilonia Rock de Campana el 10 de diciembre junto a Off Silence, Sky Jumper, Jamder, Días De Furia y Fovia.
Después vendría VALOR INTERIOR. Su set constó de "Despierta, Camina y Lucha", seguido por "Permanecer", "Lobos", "La Infección", "Un Lugar Mejor", "Continuar", "Lo Que Ayer Fuimos" y "Sonriendo A La Muerte". El próximo 26 de noviembre van a estar despidiendo el año en M.O.D. con una filmación de dvd acústico.

Un poco después de las 9 de la noche, las luces se apagarían por tercera vez, se abriría el telón y Aleyu, Hernán, Leo, Nacho y Andy aparecerían frente a las mil almas presentes para iniciar con "III". En ese momento, me cayó la ficha del presente de Melian. Tres Vorterix en su haber, giras por todos lados, presentaciones en casi todo el país, tres discos de estudio y uno al caer, la filmación de su segundo dvd documental... parecía como si fuese ayer aquel Speed King del 2008, presentando su primer EP ante una cantidad de personas que se contaba con los dedos de las manos. Todo ese tiempo pasó, miles de adversidades, algunos cambios de formación, pero la persistencia y la vigencia siempre en pie. Como un popurrí de su discografía, seguían "Valar Morghulis", "Pérdida Total De La Esperanza Pt. II", "Memento Vivere", "Mea Culpa", "Pérdida Total De La Esperanza Pt. I", "Anatomía De Un Corazón Roto", "Siete Años Después De Partir", "Errores", "Perdonar No Es Olvidar", "Cómo Detener A Un Hombre Bomba" y "Montañas", siendo parte del primer capítulo de esta nueva historia en Colegiales. Luego de la invitación a Luli Segovia de Cirse en "Atlas", llegarían "Mis Últimas Palabras" y "Las Pequeñas Cosas" junto a Mauro, hermano de Nacho, en guitarra. "Yo, La Muerte" y "Familia", con Aleyu dándolo todo arriba del escenario, en una de las canciones más especiales del grupo, marcarían el punto de quiebre con los momentos más emotivos del show, seguido por el pedido de filmación por parte de todos los presentes en "Voces". 
Ya para el momento de "Avanzar. Avanzar. Avanzar", el calor se hacía cada vez más intenso y los chicos que los siguen desde siempre no daban abasto de darlo todo abajo del escenario. "Donde Todo Muere", "Praga", y "Entre Espectros Y Fantasmas" junto a Gonzalo "Sony" Rodríguez, dándole un toque especial como único a la versión de esa gran canción de la banda, dejarían todo servido para el cover de "Mil Horas" de Los Abuelos De La Nada y "Mamba Negra", las cuales dieron por terminado un excelente set a cargo de una banda que no para de crecer.
Voy a cerrar esta cobertura con una frase que dijo el ya mencionado Sony, "lo que falta en esta escena es que las personas tengan más amor y menos penas". Melian se encargó de ponerse al hombro un año increíble y deja con muchísimas expectativas para su cuarto disco, que esperemos, saldrá el año que viene. 

24 oct. 2016

RECITALES: SHAILA "10 AÑOS DE CAMINO A IDÍLIA" EN CLUB ARÁOZ


Agradezco a Charlie Villarreal, manager de Shaila, por las acreditaciones al festejo de los 10 años de "Camino A Idilia" en Club Aráoz, junto a Charlie 3 e Involución del viernes pasado. Esto es lo que sucedió en el recinto de Palermo...




INVOLUCIÓN oriundos de zona sur, de Temperley mejor dicho, fueron los encargados de abrir la velada, ganadores de un concurso realizado por Facebook en donde la gente elegía la primera banda de la noche. Están presentando su primer material "Depende De Vos". Peguenles una oída. 
Luego aparecerían los CHARLIE 3, quienes están grabando su nuevo disco con Pablo Coniglio, bajista de Shaila, que estuvo invitado en dos temas durante el set de este trío de culto de rock alternativo con tintes pop y punk. 

El momento tan esperado llegaría a eso de pasadas las 9 de la noche. Joaquín, Santiago, Yasser, Pablo y Guido comenzarían a dar rienda suelta de ese excelente disco que no sabemos cómo, pero que ya pasaron diez años desde su edición, con "Sudamérica II - Fracaso Regional". Desde el primer segundo, Club Aráoz se vino abajo. La sensación de melancolía, nostalgia y sonrisas cubiertas por algunas lágrimas se sintió en todo momento. El público entregado al 100% a esas hermosas canciones, aprovechando en diversas ocasiones el "pedirle prestado" el micrófono a Joaquín, haciendo rondas, saltando, bailando, pogueando, mosheando, logrando que el recital sea memorable desde el vamos. "Los Caminantes", "Noviembre" y "Paralogismo En 6" pasaban, y los músicos, entre tema y tema, se daban el gusto de hablar con su extensa familia, ya sea festejando los 10 años de Benja, el hijo de Santiago, como para explicar canciones y sus significados, como lo fue en el caso de "La Perfección De Los Soberbios". 
"Sudamérica I - Malinche", "No Soy Rock", "Incendio Global" con Ashi (Altea, ex This Is For You) de invitado, "Idilia", "Ironía(s)", "Sudamérica III - La Meta Supranacional", "Aunque Digan Que No" y el debut en vivo de "Alter Ego", cumplirían la parte del décimo aniversario de ese eterno disco, dejando obviamente la canción más especial, ya sea para mí como, quiero creer, para el público, para el final. 
"Contraindicado" (2015) tendría su lugar de la mano de "Apagón En Mí" y "Contraindicado", dejando el espacio para los clásicos como "Te Vi (Dos)", "Somos" y el pedido de conciencia por el #NiUnaMenos en "Eva", con las particularidades de contar en todo momento con bellas imágenes que transcurrían por la pantalla del lugar. 
"Cuando No Quieras Sentir" contaba con Seba de Mundo Extremo de invitado, mientras la fiesta continuaba con "Yo", "Ahora Y Siempre", "Bajo El Agua", "Mañanas" y "L'amour Et L'deception", dando por finalizado a uno de los mejores recitales de Shaila en los últimos tiempos, con "Gracias" sonando de fondo. Aunque a esta altura, es más evidente que el gracias es para ellos. 
Van a estar tocando el próximo 5 de noviembre en Yira Yira Bar de Ramos Mejía, junto a Desuvikados y Cuentos Eternos.

22 oct. 2016

RECITALES: THE BLACK DAHLIA MURDER EN UNICLUB


El jueves pasado, tuve la suerte de ver a The Black Dahlia Murder por tercera vez, gracias a la gente de California Sun Producciones. Los neoyorquinos volvían a nuestro país después de cinco años de espera y varios discos en el medio. Esto es lo que pasó en Uniclub hace unos días...



Los primeros en aparecer en escena fueron los chicos de zona norte de THE WINTER IS COMING. Su deathcore con tintes de death moderno despertó a los que se acercaron desde temprano, mostrando varias dotes de sus ganas de hacer metal extremo por estos lares. Su único punto flojo fue la comunicación con el público, pero seguramente van a ir puliendo esto con el tiempo. Tocaron temas como "Imperio" e "Involución". Su próxima fecha es el viernes 4 de noviembre en Microkosmos de Ingeniero Maschwitz, junto a Aeuphoria, Fisura Craneal, Inverno y No Human.
De la partida también serían los CROATAN, una de las bandas con mayor ascenso en el estilo del país, con la particularidad de covers de Chelsea Grin y a su cantante Eivans que se bajó del escenario para arengar al público. Se vienen grandes cosas para estos muchachos. El 3 de diciembre van a estar despidiendo su primer EP en su Zorba Rock de José C. Paz, lugar que a esta altura ya es su segunda casa, junto a Odio de Paraguay, Erhis, Hermon, Sarcasmo y Born Of The Kraken.
Debido a que se bajó M28, la última banda soporte fue ODIO desde Paraguay, con su deathcore versátil a lo Thy Art Is Murder de la vieja época. Se encuentran en los preparativos del lanzamiento de su disco debut "Corazón Podrido". Tuvieron mucha aceptación por parte del público y Argentina les viene sentando bien a la hora de dar sus recitales. Se despidieron con "Charles Manson" entre aplausos y gritos guturales.

La hora tan esperada llegaba al fin. THE BLACK DAHLIA MURDER volvía a dar el presente en Argentina, pisando las tablas de Uniclub por primera vez, con "Abysmal" (2016), su séptimo disco bajo el brazo. Aquel Teatro de Flores junto a Cannibal Corpse y Suicide Silence del 2011 se encuentra ya lejano en la memoria, y qué decir del Asbury del 2009. Pero dejemos la nostalgia de lado. Los Black Dahlia se posicionaron para iniciar empezar con "What A Horrible Night To Have A Curse"  y "Statutory Ape", con Trevor, su cantante, con remera de Necroabortion (una de las bandas más activas de death metal argento) mediante, demostró una vez más el enorme divorcio entre el deathcore que los vio nacer hasta el death metal moderno melódico con tintes black metal de ahora. Debo decir que se notó la falta de Shannon Lucas en batería, aunque su reemplazante, Alan Cassidy, demostró que los zapatos no le quedaron tan grandes. Trevor se dirigió al público solamente para agradecer y para pedirles que "griten desde lo más profundo de sus huevos", antes de seguir con "Abysmal", "Nocturnal", "Malenchantments Of The Necrosphere", "Vlad, Son Of The Dragon", "Receipt", "Warborn", "Threat Level No. 3" y "Contagion". La melancolía de antaño vendría de la mano de "Unhallowed" mezclada con "Funeral Thirst", con el Jonathan Davis del metal extremo (si, Trevor está cada vez más parecido al cantante de Korn) en llamas y una banda detrás de él cada vez más ajustada. "Miasma", "On Stirring Seas Of Salted Blood" y "Everything Went Black" serían las elegidas para dar el falso adiós. 
Antes de los "bises", un idiota se subió al escenario para robarle la remera a Trevor, quien descamisado la dejó sobre el bombo de la batería, y también hurtó un palillo, demostrando que aunque muchas veces alegamos ser "el mejor público del mundo", de vez en cuando pusilánimes como ese se encargan de avergonzarnos ante las visitas. 
"Deathmask Divine" y "I Will Return" eran las obvias elegidas para concluir con una gran fecha a cargo de una banda que vive un presente envidiable. Cualquiera de las trescientas personas que asistieron, pueden atestiguar lo que digo.  

21 oct. 2016

KICK FEST EDICIÓN XL: FOR TODAY EN M.O.D.


Agradezco a Yasser de Kick Fest por las acreditaciones a la visita de For Today en Argentina, por única y última vez en su historia ya que se separan como banda. Como motivo de esto, hubo nueve bandas locales participando del festival en M.O.D. con comida vegana y no vegana, stand de merch y mucha música. Esto es lo que pasó el martes pasado...




EN TU NOMBRE, serían los encargados de abrir el festival, quienes estaban dando su show debut. Con Matt, ex Winter Of Summer, al frente, su media hora se basó en un metalcore intrincado y ambiental, ante bastantes personas que se acercaron al comienzo de la fecha.
Como Marcando Vidas se bajó del evento, los que seguirían serían los chicos de Córdoba de LA CALMA DESPUÉS DEL DESASTRE, que tocaban por segunda vez en Buenos Aires. Siguen presentando su primer disco "¿Cuántos Planetas Debes Destruir?" a puro breakdown. Son una de las bandas revelación de lo que va del año y espero que vuelvan pronto a Bs. As. para continuar mostrando sus temas.
Luego vendría LO INCONMOVIBLE, una de las bandas más activas del post hardcore cristiano, al punto de predicar más que tocar en sus presentaciones. Aún así, para la fecha, su propuesta vino completamente como anillo al dedo, con todos los presentes entregándose por completo a sus canciones.
Algo parecido sucedería con PELEANDO DESDE ADENTRO, quienes mantendrían bien en alto la onda de difundir sus creencias. Hace mucho no tocaban y sirvió como una buena oportunidad de mostrarse a un público mayor.
DE MIS CENIZAS le agregarían la cuota más nu metal, para demostrar que pese a que los una la fe, la diversidad musical siempre da el presente.
Llegaba el momento de los ALL FOR LOVE, quienes se encuentran presentando su segundo disco "Como Un Océano" y derrochando la buena onda y el carisma de siempre por todos lados. Tocaron temas como "El Final De Tus Palabras" y "Juntos" ante un local ya completamente lleno y expectante para todo lo que se avecinaba. El próximo 12 de noviembre van a estar tocando en La Cúpula de San Justo, junto a Hacia El Ocaso, Entre Silencios y Desde El Exilio.
Ni bien salió el evento, surgieron varios insultos y descontento hacia la presentación de CORTO PLAZO, pero al ya estar sobre las tablas, sus fans demostraron hacer oídos sordos y la banda agradeció el respeto al ser la banda más tranquila de las diez presentes. Tocaron varios temas y agradecieron a Dios por la oportunidad, además de invitar a Josías de Lo Inconmovible a cantar con ellos.
La última banda argentina en presentarse sería VALOR INTERIOR, quienes experimentaron muchos problemas de sonido y de retorno, aunque poco le importó a su público que, por sorpresa, sigue fiel a la banda que idolatran. Tocaron canciones de su disco "Prevalecer" (2013) como "Despierta, Camina y Lucha", "Permanecer", "La Infección", "Ahogarme", "Un Lugar Mejor" y "Continuar", junto a las nuevas de "Luminares" como "Lobos", "Lo Que Ayer Fuimos" y "Sonriendo A La Muerte". Van a estar tocando este sábado, acompañando junto a Coralies, a Melian en la despedida de su tercer disco en Teatro Vorterix.

Las causas y el motivo de la separación de FOR TODAY son aún desconocidas para mí, y honestamente mucho no me importan. No es mi intención ser polémico, ya que tenía muchísimas ganas de verlos, pese a mis discrepancias hacia sus ideales y la manera que tienen de ver o hacer las cosas. Aunque muchos creían que estaban en un festival completamente cristiano en el que todos tienen que ser cristianos, a esas personas les aviso que la música une, no importa la fe, la creencia, o la religión de cada uno, lo que más importaba acá es la música. Al menos para mí es así. 
Así que se hicieron las nueve y monedas de la noche, Mattie Montgomery se paraba frente a la audiencia, y For Today simplemente arrasó con el recinto de San Telmo. "Break The Cycle" fue la elegida para iniciar el derrumbe, ante un público completamente extasiado y devoto hacia una banda que luego de once años de carrera, al fin pisaban Argentina. La presencia de los gritos de cancha hacia Jesús, los discursos alegando que Dios va a salvar y cambiar Argentina en inglés y un español perfecto como sorpresivo, For Today se encargó de dejar bien en claro porque llegaron a ser la banda que fueron y el sentimiento de despedida no se sintió en ningún momento. Siguieron con "Foundation", "Forced Into Fire", "Molotov", "Under God", "Crown Of Thorns", "Pariah" y "Seraphim". El frontman continúo hablando, haciendo sentir al público como a su familia y agradeciendo en cada segundo por el apoyo a través de los años. La aplanadora continuaría con "Agape", "Saul Of Tarsus (The Messenger)", "Broken Lens" y "Fight The Silence", para amagar con irse y concluir la velada con "Fearless" y la obligatoria "Devastator".
Su público va a extrañar muchísimo a una banda que entregó todo en el escenario, y dejó más que claro su posición en el metalcore mundial. 

19 oct. 2016

RECITALES: THE OCEAN EN THE ROXY LIVE


Agradezco a Laura Castellví por las acreditaciones del debut en Argentina de los alemanes The Ocean, de hace unos días, organizado por Noiseground en The Roxy Live. Esto es lo que pasó el lunes en el recinto de Palermo...
N. del Ed: las fotos pertenecen a Seba Vazquez.



La única banda encargada de "calentar" el ambiente serián los SICK PORKY, que pese a que arrancaron con el sonido algo flojo y ante una poca cantidad de presentes, lentamente todo se fue acomodando para dar a lugar a otra gran presentación a cargo del sexteto. Ya "Los Descarnados" va quedando atrás, para darle paso a nuevas composiciones como "La Marcha Del Elefante", con ambientes y climas más doom y stoner, y manteniendo las expectativas muy altas para la nueva tormenta que se avecina. Su próxima fecha será el viernes 11 de noviembre en el Stoner Fest de Zorba Rock de José C. Paz junto a Poseidótica, Aura, Vil Motor y Los Miedos.

Hace un par de años, si me decían que en mi vida iba a ver a THE OCEAN, me les hubiese reído en la cara. Pero acá llegó el lunes 17 de octubre de 2016, y luego de 12 años y monedas, el quinteto alemán pisaba por primera vez las tablas de nuestro país. 



Había cierto erizamiento en la piel previo a la aparición de los germanos. Como si se tratara de una certeza latente de que iba a presenciar un recital memorable. Las luces se fueron apagando, dejando tenues y con poca visibilidad los espacios del escenario, para centralizarse en las imágenes calmas y esotéricas que emanaban de la pantalla, entre océanos y paneos de mujeres desnudas. Gentilmente, los músicos se iban acomodando, y con la suavidad característica de su música, "Mesopelagic: The Uncanny" daría el puntapié inicial, para estallar en esa ciclotimia climática que surge de ambas seis cuerdas de las guitarras, cuatro cuerdas del bajo y el set de batería, todo amalgamado por la estruendosa voz que oscila en diferentes planos y hace lo que quiere para dar a lugar a "Pelagial" (2013), su último disco, en su totalidad. 



Las tres partes de "Bathyalpelagic" como lo son "Impasses", "The Wish In Dreams" y "Disequilibrated", ambas "Abbysopelagic" y sus contracaras "Boundless Vasts" y "Signals Of Anxiety", y parte uno y parte dos respectivamente de "Hadopelagic" con "Omen Of The Deep" y "Let Them Believe", antes de despedirse falsamente con "Demersal: Cognitive Dissonance" y "Benthic: The Origin In Our Wishes". Los sentidos se complementaban, Loic Rossetti se paseaba por todo el Roxy, cantando desde las vallas, tirándose al público, desde el vip, desde donde sea, se hizo presente y sentir en todo momento. Las canciones se sucedían como un huracán de sensaciones, con los gritos de cancha creados para la ocasión por el público, y el headbanging constante ante enorme majestuosidad sonora. Luego de despedirse falsamente como todo artista de hoy en día, los clásicos "Rhyacian: Untimely Meditations" de "Heliocentric" (2010) y "Firmament" de "Precambrian" (2007) serían los elegidos para concluir una velada inolvidable a cargo de una de las bandas más especiales y originales del nuevo metal mundial. 


Fotos: The Ocean.




13 oct. 2016

NUM: "NADIE EN LA BANDA CREE EN EL VERDADERO METAL"


NUM es una de las bandas que más me sorprendió en los últimos tiempos, desde aquella fecha con Carajo a principios del 2012 en El Teatro de Flores. Ya con dos discos encima, serán los encargados de concluir con el primer día del Heavy Noise Festival a cargo de Noiseground, junto a Sobre Tus Cenizas, Del Infierno, Manso Jeremías y Vector en Uniclub del viernes 21 de octubre. Esto es lo que tienen para decir...



YNIMT: ¿Cuáles son sus expectativas para esta participación en la primera edición del Heavy Noise, encima cerrando la primera noche?

Principalmente dar lo mejor de nosotros y cubrir las expectativas de la audiencia de esa noche esperamos ver mas de una cara amiga y todas las que se suman gracias al esfuerzo conjunto que lleva un festival de esta envergadura, porque más que un festival el Heavy Noise es un manifiesto del nuevo metal en forma de concierto. 

YNIMT: ¿Cómo vivieron el segundo Roxy propio en la historia de la banda presentando "Desarreglos?

Con el roxy tenemos una relación muy especial porque fue el lugar en el que debutamos como banda en vivo, en el marco del ciclo Motor Club, en el lanzamiento de desarreglos compartimos la noche con los amigos de Sobre Tus Cenizas así que había más contención porque el grupo de gente era más grande, esta vez se había tomado la decisión de encarar el lguar solos sin banda que ayude a convocar a las personas, con mucho trabajo previo al show para que todos los que viniesen sepan que era lo mejor que podíamos hacer si nos poníamos las pilas, creo que salio muy bien! de todas formas nos ayudaron infinidad de amigos en el armado del show, visuales, sonido, luces, logística y apoyo emocional que siempre es importante.

YNIMT:  ¿Cómo fue el proceso de grabación del nuevo disco? 

Desarreglos que si bien es el disco nuevo para nosotros esta casi siendo el disco viejo... La grabación estuvo a cargo de Julian Iturrieta guitarrista de la banda, al estudio fuimos con todos los temas bastante afilados y algunas lineas vocales y letras por definir quedamos muy contentos con el resultado, el disco fue intervenido por Ale Ortiz en la etapa de mezcla y masterización. El arte estuvo a cargo de nuestro guitarrista Gonzalo Varela. 

YNIMT: ¿Cómo lo compararían con el homónimo del 2014?

Realmente son discos distintos pero esta claro que es la misma banda, lo cual cumple con parte de las expectativas cuando una banda encara nuevo material, mantener una identidad (no forzada) y evolucionar como dirían en la esquina "ir sacandole la vuelta."
 Desarreglos tenia más de lo que queríamos y menos de lo que ya teníamos, el disco nuevo que estamos preparando va a ser una vuelta mas de rosca a nuestro sonido.

YNIMT: Cuéntennos la experiencia de haber estado tocando junto a Suicidal Tendencies en comienzos de julio de este año.

Magico se dió todo de una forma increible, primero nos avisan TOCAN CON SUICIDAL... onda que??? obviamente hasta que no lo vimos publicado no lo creimos, más de una vez nos invitaron (de otras producciones) a un recital internacional y nos quedábamos con la re-vena porque ponían siempre una banda que iba con el "billetefuerte" y nos limpiaban como te lo cuento y que le vas a decir al tipo? NO!! invitame a mi gratis como me prometiste no agarres la FORTUNA que te van a dar en mano esos pibes...
Pero esta vez no triunfo el amor, ya era nuestro segundo recital de carácter internacional (invitados por mts)  habíamos abierto para Soulfly en el 2013.  La noche del 1 de Julio en Vorterix fue todo insólito ganamos la monedita con Rowek que tambien se presentaba con su banda pero no estaba definido quien abría y quien iba pegado a ST... la diosa de la fortuna estuvo de nuestro lado y hasta Dave Lombardo nos mango un fierro de batería como en el más under de los recitales (obviamente Lucho nuestro batero le presto el fierro finalmente a Dave). Pero eso no fue todo porque en un marco tan relacionado con el HxC , el SkateRock y nosotros tocando algo tan pesado se nos ocurrió llevar un regalo para toda la gente que se iba a fumar nuestra manija extrema asi que semanas previas recibimos la visita de Walas Massacre que para nosotros pensar en skaterock es sinónimo de él asi que preparamos una versión de "Ella me sigue" bastante poco sacrilega pero muy Num al mismo tiempo, Walas tuvo la humildad de venir a la sala a ensayarla con nosotros hasta que la pulimos y la dejamos lista para ese dia.  


YNIMT: ¿A qué se debe la elección de los nombres de los temas con su particular tono de gracia

JAjaja es una pregunta dificil porque algunos temas nacen por el mismo delirio que surge de la monotonia de repetir y probar cosas, en la sala hacemos un ejercicio semiconscientes que consta de deformar palabras y llevarlas a otra familia de palabras por fonetica hasta que nada tenga que ver con la primer palabra en cuanto a su significado o sentido de lo que se estaba hablando a veces nace asi un nombre, a veces nace de tararear un riff con palabras que tienen cantidades simétricas de silabas con un riff., me encantaría dar un ejemplo pero son aberraciones por lo general asi que en varios casos nos vemos forzados a tomar una decisión arbitraria y poner un nombre relacionado con la letra  y ya, pero es sabido que los nombres que las bandas le ponen a los temas en el periodo de gestación son mucho mas divertidos que los que quedan definitivos, de hecho hacemos nuestras listas con  algunos nombres que no son los reales de los temas sino los originales del ensayo. Calculo que nadie en la banda cree en el "Verdadero Metal" como dogma  calculo que nadie cree en los dogmas tener una mirada irónica o critica de lo que somos nos mantiene lucidos. 


YNIMT: ¿Cuáles son sus planes para el resto del año?

Tocar de forma agresiva por todos lados que es lo que estamos haciendo entre 5 y 6 conciertos por mes,  terminar nuestro tercer disco para poderlo grabar en enero y sacarlo a la calle en marzo del 2017 entre todos estos shows hay dos fiestas muy especiales además del HeavyNoise que pronto van a salir a la luz. 

YNIMT: ¿Nos pueden adelantar algo con ese "marzo 2017?

Seguimos en la búsqueda sonora disco tras disco asi que se viene el tercero estamos en plena etapa de composición y producción, digamos que tenemos el macro muy claro y podemos decir que estamos puliendo cada canción para poder tocarla de la mejor manera. 

12 oct. 2016

REVIEWS: NUM "DESARREGLOS" Y MÁS


NUM "Desarreglos" (2015) Independiente
Género: Metal Moderno/ Groove
Para fans de: Meshuggah, Soulfly y Lamb Of God
Puntaje: 80/100
Bandcamp: estoesnum.bandcamp.com

Bien directo y al palo, "Desarreglos" te pasa por arriba. Y NUM, como ya habían hecho en su primer disco homónimo, aunque ahora redoblan la apuesta y suenan más pesados que nunca, ofrece una gran producción discográfica a puro metal sincopado, intrincado y particular. Entre verborragia, gritos desgarrados, algo de djent dando vueltas, y una batería que no para nunca, temas como la inicial "Espacio Tiempo" que deja todo servido para que las demás hagan lo suyo, como la machacosa "Destilar" y su estribillo cuasi limpio, la "hardcore" y extrema "Desarreglos", el homenaje a Meshuggah en "Vicio", y el final con "Mio", por nombrar algunos ejemplos, en donde la banda juega con sus límites e impone su brutal sonido que sabe cuándo y dónde pegar. Su próxima fecha es cerrando el primer día del Heavy Noise Festival organizado por Noiseground del 21 de octubre en Uniclub, junto a Sobre Tus Cenizas, Del Infierno, Manso Jeremías y Vector.




Warning "Fin Del Juego" (2016) Independiente
Género: Pop Punk
Para fans de: Gamepad, Relient K y Simple Plan.
Puntaje: 60/100

A esta altura, se sabe completamente mi desprecio hacia el pop punk, aún así, mi deber es ser objetivo y dejar mis prejuicios de lado. Warning es una de las tantas bandas del género que más está en alza en el país. Y pese a que no están inventando nada nuevo, "Fin Del Juego" tiene todos los requisitos del estilo, voces que no son insoportables a la hora de escucharlas, una instrumentación correcta y pocas sorpresas, pero los pibes terminan más que bien parados. Luego de una intro que poco tiene que hacer, "Reacciona" surge con sus estrofas pegadizas y las letras que ya las escuchaste mil veces en otras bandas. Pero repito, el EP se torna agradable a lo largo de sus 22 minutos e incluso bastante recomendable para los fans del pop punk argentino, y de paso darles una oída a las bandas nacionales en vez de dejarse llevar por el favoritismo de los grupos de afuera. Lo completan "En Tus Manos" con la demostración exacta de su elección por hablar del cristianismo, "Buscando Razones", "Clima", "Fin Del Juego" y "Avanzar". Sacando todos mis ideales y algunas cosas de las que no estoy para nada de acuerdo, esto es solo para fanáticos del pop punk. 


Serán Eternos "Contracaras" (2016) Catarata Records
Género: Hardcore Melódico/ Post Hardcore/ Punk
Para fans de: todavía no encuentro nada parecido a estos muchachos...
Puntaje: 83/100
Bandcamp: seraneternos.bandcamp.com

"Máscaras", su primer EP, demostró que al día de hoy, se pueden inventar cosas nuevas en los géneros más saturados y reventados. Y Serán Eternos sabe cuál es su propósito. Por eso, lo volvieron a hacer. "Apagá La TV", "Frío De Julio", "La Sombra Del Coloso", "Sr. Presidente" y "El Poder Absoluto Corrompe Absolutamente" juntan el punk más rabioso, el hardcore más tupá tupá, rock, algún que otro breakdown, fraseos de rap, riffs técnicos y miles de detalles que aparecen con cada escucha."Contracaras" oficia perfectamente de segundo EP, manteniendo la misma línea de su debut, y dejando muchísimas expectativas para lo que se vendrá en los próximos meses y quizás para cuando salga su disco el año que viene. Gritando lo que muchos no se animan a decir, ellos ya saben que sus canciones serán eternas. Estén atentos a las próximas fechas de esta gran banda, en el mes de noviembre van a estar dando vueltas por José C. Paz. Yo que vos, no me los pierdo.





Murallas "Adeptos" (2016) Firme & Alerta Discos
Género: Hardcore Punk/ Melódico
Para fans de: H2O, Rise Against y Comeback Kid
Puntaje: 74/100
Bandcamp: murallasbanda.bandcamp.com

"Adeptos" es el primer disco de los Murallas, una de las bandas de hardcore nacional con mayor proyección y más activas del momento. Del riñón de Tipsy, Murallas nace este año con estas doce canciones que nunca se van a callar. Desde "Los Poetas" hasta "El Faro", pasando por "Traidor" junto a Ale de Mil Caras, "¿Dónde Está Dios?" junto a Fede de La Nueva Mentira y con un claro mensaje en repudio del intento de disfrazar los crímenes que efectúa la iglesia día a día, "Contra Todo" junto a Adri de Vientos/ Donde Todo Termina, entre otras. Murallas, pese a su nombre, no las construye, sino que las derriba, intentando fomentar la unión humana y promoviendo la libertad de expresión. Con toda la nostalgia noventera encima, "Adeptos" muestra que el hardcore nunca va a morir, pero vos si. Gran labor por parte de los Murallas. Consigan su disco en Firme & Alerta y en sus recitales.





Aeroparque "Camino Sin Final" (2016) Independiente
Género: Indie Pop/ Punk
Para fans de: Teenage Fanclub, Superchunk y Paracaidístas
Puntaje: 70/100
Bandcamp: aeroparque.bandcamp.com

"Frasco De Mariposas", "Veranos" y "Camino Sin Final" son las tres canciones elegidas para componer al sucesor de "Aeroparque" (2015). Este segundo EP de los chilenos se remite a estas simples composiciones, bellas, llenas de luz y tranquilidad, con algún que otro atisbo punk de locura controlada. Perfecto para bajar un cambio pero seguir fiel al punk. Este domingo 16 de octubre se presentarán en la 1ra Feria Feminista Independiente en Chile, junto a Gameover, Invierno y Sin Lencería en Espacio Cultural Axolote Motta.

HERPES: "LOS OVEJAS NEGRAS TAMBIÉN HACEN REBAÑO"


El Heavy Noise Festival organizado por Noiseground de los días 21, 22 y 23 de octubre en Uniclub, es uno de los eventos a más tener en cuenta en este fin de año que se avecina. Con un cartel más que promisorio y lleno de bandas nuevas como ya consagradas, pudimos comunicarnos con Leandro y Pablo de HERPES, que se estarán presentando en el último día junto a Dragonauta, Anomalía, Undermine, Lepergod y Granada. Esto es lo que tuvieron para decir...



YNIMT: ¿Cuáles son sus expectativas para esta participación en la primera edición del Heavy Noise?

Estamos muy ansiosos por esta fecha tan especial en el marco de la primera edición del HeavyNoise, es muy bueno que nos hayan convocado y vamos a dar lo mejor como siempre.

YNIMT: Dentro de poco van a estar presentando su segundo disco, ¿qué resumen harían de todo este tiempo como banda?

Nos afianzamos como banda mucho mas, siempre fuimos los mismos cuatro amigos e hicimos lo que nos da la gana con la música, sin importar lo que digan los dogmas ni cumplir con ninguna regla de pertenencia, los ovejas negras también hacen rebaño.

YNIMT: ¿Hay algún concepto detrás de "El Club De Los Monstruos"?

Si, es el club al que sentimos que pertenecemos, el club de los rechazados, de los que se sientan solos al fondo del aula en la escuela, los que sudan con mucho olor, los anti sociales, los que se enferman y los que pierden el pelo, los que pierden el colectivo, los niños rata y los deformes.

YNIMT: ¿Cómo fue el proceso de composición y de escritura del disco?

Un frenesí de cervezas, risas, colectivos perdidos y mal olor.

YNIMT: ¿Cuál es el mensaje que quieren brindar / llevar con Herpes?

Que esta bien hacer lo que uno siente con la música y con la vida sin depender del ojo ajeno.

YNIMT: ¿Cuáles son las pros y las contras de ser una banda de música no convencional para lo que está acostumbrado el país?

Lo mismo que para cualquier otra banda, excepto las de reggae, cumbia y toda esa mierda.

YNIMT: ¿Cuáles son sus planes para el resto del año?


Seguir tocando, difundiendo nuestras músicas , y haciendo amigos .

11 oct. 2016

RECITALES: VEGAN RECORDS FEST XI EN GIER MUSIC CLUB


Que un sello independiente cumpla 11 años en nuestro país, no es nada fácil. Más sabiendo el inmenso esfuerzo y amor por difundir un mensaje libre de crueldad y apoyar a las bandas autogestionadas como lo hace Ale, me es imposible no dedicarle varias líneas en señal de agradecimiento. El Vegan Records Fest, el sábado, cumplió sus primeros 11 años de vida, con las bandas En Mi Defensa de Chile, Mil Caras, Promesas, Vientos y Diáspora como protagonistas, además de una enorme feria con remeras y discos del sello, sumados a un pequeño stand con comida vegana (tremendas las empanadas de seitán y la pizza de queso de avena y jamón vegetal con morrón). Esto es lo que pasó en el recinto de Colegiales...



DIÁSPORA aparecieron en escena poco antes de que se hagan las 7 de la tarde. "Veneno" es por ahora su primer y único single, con un vegan metal podrido y rabioso mezclado con algo de hardcore punk, que por momentos me recuerda a los inicios de Heaven Shall Burn. Nuevamente se van a tomar un tiempo para terminar de grabar lo que será su primera producción discográfica.
Me sorprendió ver a los VIENTOS tan temprano. Lejos, una de mis bandas preferidas del país, se encuentran presentando todavía su segundo disco "Todos Los Momentos Incendiados". Con la particularidad de no contar con Nefi, uno de sus guitarristas, tocaron "El Destierro", "Bosques", "Mi Integridad" junto a Yamil de Promesas, "Seremos Fuego", "Nuestros Libros", "Abril '15", "Mis Días", "Felicidad, Tristeza, Incertidumbre" y el final con un tema nuevo, "La Muerte De La Empatía". Hace tres años que surgieron de las cenizas de algunas bandas, y no paran de hacer canciones verdaderas, puras, directas y emotivas a todo momento. Van a iniciar un tour con los chicos de Emya de La Plata, y va a comenzar el próximo 23 de octubre, justamente en Pura Vida Bar de esa ciudad.
Luego, llegaría el momento de PROMESAS, en su nacimiento 2.0 con "Melancolía" y Yamil al frente en la voz. Tocaron algunos temas de ese disco, como "Mi Vida En Tus Manos", "Inmodestia", "Interminables Noches", "Vos En Todos Los Caminos" y "La Sombra Del Olvido" junto a Agustín de Dedicación, junto a otros temas de su primer disco, como "Amar, Temer, Partir" y "Cobardes". Estuvieron tocando el día siguiente en Mar Del Plata junto a En Mi Defensa.
Últimamente, estos festivales son las únicas oportunidades para ver a MIL CARAS en vivo. La sensación de nostalgia hacia ese discazo editado en 2010 como lo fue "Pietas. Virtus. Fides.", me inunda cada vez que escucho esas canciones en vivo. Temas como "Provoca Y Humilla", con Ale hablando de lo difícil que es encontrar trabajo hoy en día, "Nunca Más" en pos de no olvidar lo que sucedió en la dictadura y como los responsables mueren poco a poco aunque merezcan morir desde hace mucho tiempo, detalles como las felicitaciones para David, su bajista quien se casó hace poco, un tema nuevo que habla de que lo más sincero es decir que no y difundir el straight edge, el estilo de vida que eligieron vivir desde que tienen memoria, otras canciones como "Por Ser Parte", "Retractaremos Esas Muecas" junto a Juanchi (ex Dar Sangre) que habla en contra de la iglesia y su apoyo a la pedofilia, "Miserum" junto a Eze (ex guitarrista de la banda, ahora en Stocolmo) y el clásico final con "Es Nuestra Propia Creación". Siempre es un enorme gusto verlos en vivo. Los vamos a extrañar hasta que vuelvan.
Los últimos en presentarse serían los chicos de EN MI DEFENSA, directamente desde Chile, luego de varios años sin pisar las tierras argentinas. El día anterior habían tocado en Rosario en una histórica vuelta de Knockout, junto a GD Crew y En Tu Cara. Esta vez, Capital Federal albergaría su peculiar forma de hacer hardcore y gritar lo que muchos no se atreven a decir. Desde el 2011 que no tenemos novedades discográficas, de ese genial disco llamado "Silencios", del cual tocaron varios temas, como "Cascada", que pertenecerá a su nueva incursión. Pese a que su cantante estaba un poco difónico, los EMD mantienen viva la unión sudamericana del hardcore y su media hora fue más que placentera. Esperemos que vuelvan pronto con nuevas canciones.
Por muchos años más Vegan Records!

6 oct. 2016

RECITALES: THE VINTAGE CARAVAN EN UNICLUB


Agradezco a Laura Castellvi por la acreditación a la primera visita de los islandeses The Vintage Caravan en Uniclub, organizado por Noiseground, una de las productoras más activas y comprometidas de Argentina, sobre todo a la hora de traer bandas que nunca pensamos que íbamos a ver. Mil gracias a ellos por darnos la oportunidad de recitales como estos. Esto es lo que pasó ayer a la noche en el recinto del Abasto...



Los primeros en aparecer en escena fueron los TO DIE, un dúo más que sorprendente, con voz femenina al frente y una actitud que oscila entre el metal clásico y el rock psicodélico. Era su última fecha por un tiempo indeterminado, espero que sea por grabar un disco y que no signifique la disolución del grupo. Muy recomendables, peguenles una oída.
Luego sería el turno de PICAPORTERS y AUDIÓN, que honestamente, se pasaron en cuanto a su tiempo de set, incluso avisando que iban a tocar su último tema... para tocar varios más. La presentación de The Vintage Caravan estaba establecida para las 22:30, y debido a su irresponsabilidad, se atrasó todo por una hora. Teniendo en cuenta que al ser día de semana, al otro día hay que trabajar... Pero bueno. Picaporters estarán tocando este viernes 14 de octubre en Pura Vida Bar de su ciudad de La Plata junto a Elefante Guerrero Psíquico Ancestral, y Audión aún no tiene fecha próxima confirmada.

Como dije, luego de una hora de retraso, apertura de telón mediante, THE VINTAGE CARAVAN pisaban por primera vez un escenario de Buenos Aires, ya habiendo debutado en Argentina el día anterior en la provincia de Córdoba. Presentando su disco "Arrival" editado por Nuclear Blast el año pasado, el trío islandés se despachó con una hora de puro rock psicodélico, con esa cruza moderna de Hendrix y Zeppelin aggiornadas a estos tiempos. Con mucha buena onda, tanto arriba como abajo del escenario, Oskar diciendo "buenas noches" en castellano y contando que estaban muy lejos de su casa y hablando sin querer en su idioma natal, Alexander pidiendo toallas a los gritos y moviéndose por todo el escenario sin parar, y Stefan... bueno, Stefan sentado tranquilo, haciendo lo que tenía que hacer detrás de su instrumento. Pocas veces se vio a una banda tan hiperactiva y feliz de estar tocando en Sudamérica como estos muchachos. Temas como "Babylon", la partuzera, según Oskar, "Let Me Be", "Shaken Beliefs", "Cocaine Sally" y la genial "Midnight Meditation", entre otras. The Vintage Caravan superó con creces su debut en Argentina, y nos mantiene expectantes para volverlos a ver, quizás, en un lugar más grande, porque ayer, Uniclub rebalsó de buenas vibras y amor por la música. Por más recitales así.

5 oct. 2016

REVIEWS: PERIPHERY "III: SELECT DIFFICULTY" Y MÁS


Periphery "III: Select Difficulty" (2016) Sumerian Records/ Distort Records/ Century Media
Género: Progresive Modern Metal
Para fans de: Scale The Summit, Textures y Fellsilent
Puntaje: 75/100

Siempre me costó agarrarle la mano a Periphery. Me gusta su música, pero a la larga, sus discos me terminan sonando densos y algo aburridos. Quizás mi atención hacia la música progresiva va decayendo con el tiempo. En fin, "III: Select Difficulty" no fue el caso. Luego de esa enorme obra conceptual con las dos partes de "Juggernaut: Alpha & Omega" del 2015, ya un año después tenemos en nuestras manos el nuevo disco de estos muchachos. "The Price Is Wrong" es la elegida para dar el puntapie inicial a base de una violencia más estruendosa que nunca, con blastbeats, riffs bien característicos de Periphery con esa cruza de djent y tecnicidad pura, agregándole un groove potente y una composición envidiable. La senda pesada fue la elegida por los estadounidenses en este tercer disco. Ya que ejemplos como "Motormouth", "Marigold", "Habitual Line-Stepper" o "Prayer Position", contrastan con las experimentales y más gancheras "The Way The News Goes...", "Remain Indoors" o "Catch Fire", mostrando ambas facetas de un grupo que tiene bien en claro que están muy lejos de su techo. La extensa "Lune" se encarga de finalizar con la placa, con el mote de conclusión operística y orquestal mezclada con un medio tiempo que termina garpando, y mucho. Mi relación con Periphery sigue siendo la misma, pero debo admitir que con este disco, el aburrimiento nunca llegó.

Dark Funeral "Where Shadows Forever Reign" (2016) Century Media Records
Género: Black Metal
Para fans de: Marduk, Gorgoroth y 1349
Puntaje: 78/100

Dark Funeral fue, es y siempre será uno de los mayores exponentes del black metal, ya sea de su país, Suecia, como en el plano mundial. "Where Shadows Forever Reign", su sexta producción discográfica, los muestra más vivos que nunca, o mejor dicho, más muertos que nunca. La oscuridad se apodera desde que suenan los platos de la batería de Dominator, antes de darle paso a la malévola y aguda voz desgarrada de Emperor Magus Caligula, entre tremolos picking a la velocidad de la luz a cargo de Micke y Caq Shol, ante el bajo inaudible de Zornheym. "Unchain My Soul" es un culto satanista, como siempre tienden a hacer los suecos. Ya en el 2016, es imposible que una banda del estilo vuelva a shockear en imagen o en hechos, ya que los tiempos caóticos e infernales de antaño, quedaron enterrados en la década del 90'. La música es lo único que queda para terminar de constatar su desprecio hacia la religión, la iglesia y el deseo de que arda cualquier persona que no esté de acuerdo con ellos. Dark Funeral ya no sorprende, pero al menos, después de casi 23 años de carrera, su vigencia queda perpetuada en sus más que aceptables incursiones compositivas. "As I Ascend", "To Carve Another Wound" y "Nail Them To The Cross" mantienen bien en caliente su odio, su maldad y su oscuro funeral. "We shall conquer them all (conquistaremos a todos)" es el lema de esta placa. Esta vez, quizás lo logren.

Yuth Forever "Skeleton Yuth Forever" (2016) Prosthetic Records
Género: Downtempo/ Chaotic Hardcore
Para fans de: lo viejo de Sworn In, Feign y Gift Giver 
Puntaje: 90/100

Los anteriormente llamados Villains (me gustaba más ese nombre, pero bueno), después de editar una obra tan siniestra y retorcida como lo era "Freudian Slip", vuelven a arremeter y a desentrañar los demonios más perversos que residen en la mente humana. Y me parece perfecto. "Suicidal Pistol Grip Pump" empieza con un trap enfermo y envuelto en gritos completamente desgarrados. Y desde el vamos, ya sabés todo lo que se avecina y al mismo tiempo no tenés la menor idea de qué es lo que sigue. Ese sentimiento de incertidumbre es lo que hace tan especial a Yuth Forever. "People Pleaser" da rienda suelta y escupe a la cara de todo lo que se le ponga enfrente, los sentimientos de soledad, tristeza, angustia, ansiedad y frustración, lejos están de expresarse de una manera calma y tranquila. No. Acá la cosa va por otro lado. A lo largo de trece canciones, la piel cortada, las cicatrices y la garganta rota, Yuth Forever desgrana y grita lo que muchos no se animan a decir y habitan su alma y mente. Pero ellos lo hacen, lo pisotean, lo sacan completamente a la oscuridad. "Love" se retuerce lentamente, mientras "Biterromantic Pt. 3" hace todo lo contrario. "The Song I Wrote For You" tiene algunos de los riffs que Emmure siempre se murió por componer, y la genial "Villains" suena como la descripción perfecta de una persona intentando salir de su ataúd, para respirar de nuevo. No les importa nada. Mejor dicho, nunca les importó. Y espero que les siga sin importar. Uno de los discos del año. Lejos. La desestructuración de las canciones y las blasfemias hechas letras vinieron para quedarse.

The Schoenberg Automaton "Apus" (2016) Lifeblood Inc/ Entertainment One
Género: Technical/ Abstract Death Metal
Para fans de: Returning We Hear The Larks, In Search Of Sight y Pathogenic
Puntaje: 84/100

Tres años atrás, me enfrentaba a "Vela", su primer disco. Y ahora, con "Apus", la madurez que pegaron estos australianos es increíble. De pasar a un deathcore bastante técnico pero algo quemado, a un death metal virulento y como a ellos les gusta llamarse, abstracto. "Year Zero" es una intro que no viene mucho al caso, hasta que desemboca en una llamarada de guturales y blastbeats muy a lo Fallujah, para recaer en "Swarm", donde los riffs dominan la composición y el divorcio con el core se hace cada vez más fuerte, para terminar terriblemente desechado. The Schoenberg Automaton pegó un volantazo increíble, y temas como "Lost City Of Embers", "... And Thus Spoke Helepolis" (mierda, suenan como Behemoth), "Of Omnipotence" o "The Fragile Ones", denotan la gran creatividad de estos muchachos. "Apus" no tiene desperdicio y se alza como una de las geniales sorpresas de este 2016, que a esta altura, demuestra ser un año de tremendas producciones musicales. Australia sigue invicta. 

4 oct. 2016

REVIEWS: HÉRCULES VIGILA "CANCIONES DE AMOR EN CHINO" Y MÁS


Hércules Vigila "Canciones De Amor En Chino" (2016) Dale? Diskitos
Género: Hardcore/ Rock Alternativo/ Indie
Para fans de: Eterna Inocencia, Fun People, Vientos, y al mismo tiempo ninguna de ellas.
Puntaje: 95/100
Bandcamp: herculesvigila.bandcamp.com

Empieza "Gracias Por El Mundo", e instantáneamente las buenas vibras y la luz se apoderan del cuarto. Es que el carisma y la felicidad que irradian las canciones de HV son indescriptibles y solo se pueden experimentar al reproducirlas en una computadora, un celular, un mp3, un reproductor de cd, un iPod, un discman si somos viejos, etc. Canciones simples, repletas, llenas. En fin, canciones. "CaCh" se hizo esperar bastante, pero llega el momento en que lo tenés en tus manos y la sensación de no querer soltarlo te envuelve plenamente. El hermoso inicio de "Cartas A Un Joven Poeta", la letra de "Sueño Azul", la intensidad de "Odio Te Odio" en su sonido low fi y noventero, la ternura de "Pastel", y la calidez de "Canción De Despedida", son algunos de los ejemplos que adornan magistralmente con sus pequeños detalles a una obra humilde y tan viva como sus integrantes. Con discos como estos, mi fe en que las cosas pueden cambiar en la música no convencional de este país, se hace cada vez más grande y efímera, para alejarse más y más de esa lejana utopía y tener más que claro que "desde abajo se puede crecer" como diría la banda más grande, en mi opinión, de Argentina. Grande de corazón, no de convocatoria. Como Hércules Vigila, canciones de amor en chino directamente desde el corazón. Lo que más importa. Este jueves 6 de octubre van a estar tocando en La Cigale junto a Puerto Austral y Stocolmo, con entrada gratuita.

Jemma "Anima Ignis" (2016) Independiente
Género: Djent/ Metal Alternativo
Para fans de: Tesseract, SikTh y The Sound Of Animals Fighting
Puntaje: 70/100
Bandcamp: jemmaoficial.bandcamp.com

Luego de "Ceibo", una intro que intentaría establecer a qué clase de disco nos estamos enfrentando, comienza "Puentes", para disipar cualquier tipo de suposición. Es que los juegos de Jemma entre géneros y experimentaciones, ayudan a que en algún momento de la placa, todo se vuelva impredecible. Pasajes limpios y climas fríos, voces melódicas que me recuerdan mucho a Tesseract, una instrumentación bastante aceptable, breakdowns sincopados, un bajo muy a lo nu metal y una batería correcta y que sabe donde y cuando pegar. En el medio del álbum, casi de imprevisto, aparece "Fuego Fatuo", con un juego de imágenes creado en la cruza de la voz masculina con la voz cristalina femenina. Quizás el único punto flojo del disco termina siendo la producción final del sonido, que no deja que sea del todo claro y conciso. Pero Jemma, arma un concepto extenso como interesante a lo largo de casi una hora. Su próxima fecha es este sábado 8 de octubre en El Emergente del Abasto, junto a El Quincho y Kinettico.




Pigwalk "En Seco Por Matrero" (2016) Independiente
Género: Groove Metal
Para fans de: Hellyeah, Prong y Ektomorf
Puntaje: 71/100
Bandcamp: pigwalk.bandcamp.com

Después de una intro un tanto abrumadora (sobre todo para los vegetarianos como yo), "Un Bellaco Arrastrado" comienza con la hecatombe ocasionada por estos pibes oriundos de Venado Tuerto, Santa Fe. Esto es metal. Puro metal. Corta la bocha. Riffs sangrientos, gritos muy a lo Chad Gray, gancho y groove por doquier, sumados a una violencia que arremete todo el tiempo, sin dar lugar a respirar. Nombres incoherentes pero que denominan la onda del grupo como "Estúpido Hamster", "Venado Es Una Puta Moribunda"  o "Bullshit Mama", contrastando con "Gigantes De Piedra", "Cazador" u "Ojo De Buey", Pigwalk se pone bien los pantalones, y sin pelos en la lengua, edita un buen disco de metal contemporáneo y atronador. El próximo sábado 15 de octubre, van a estar tocando en Club V, en la presentación del último disco de Reytoro de Uruguay, abriendo la noche junto a Cruzados. 




Parque De Atracciones "Escuela De Arte" (2016) Independiente
Género: Dream Pop/ Indie
Para fans de: My Bloody Valentine, Beach House y Wild Nothing
Puntaje: 70/100 
Bandcamp: parquedeatracciones.bandcamp.com

"Casa Vacía", "Escuela De Arte", "La Gran Avenida", "Cuidado Astronauta!" y "Turista Permanente" son las canciones que componen este primer EP en la corta vida de Parque De Atracciones. Punteos surferos, melodías y armonías tranquilas y navegantes de aguas calmas, voces tenues entre el lo-fi más propiamente dicho, con una base de fondo que no despega pero que tampoco desentona. Su prosa es firme y valiente, viviendo todo de verdad sin despertar, viviendo todo de verdad. Parque De Atracciones es una gran opción a la hora de bajar un cambio con una banda nueva con hambre de decir muchas cosas y causar tantas otras. Yo que vos, les doy una oportunidad.









AOUT "sin título" (2016) Independiente
Género: Folk/ Acústico
Para fans de: simplemente escuchen.
Puntaje: 80/100
Link del EP: https://www.youtube.com/watch?v=bSlsycXbCRE

Primera vez que comento un EP audiovisual."El Gallo Y El Lobo", se cubre de fraseos y una armonía etérea sin hacer mucho ruido más que el despliegue los dedos acariciando una guitarra acústica. "Toes" se cubre en una sombra y por unos escasos segundos, inunda de paz el ambiente creado. Y la final "Adivinanza", se sumerge en una letra vívida y lleva el ritmo de un compás algo más rápido. Ocho minutos y treinta segundos que se pasan volando, y escriben historias constantemente.